Nogoyá.- Días atrás, a sala llena, la Escuela Coral N° 3 Jorge Mockert, dependiente del Consejo General de Educación (CGE), celebró su décimo aniversario de creación. La velada fue un homenaje a una década de trayectoria dedicada a la formación coral infantil y juvenil, que ha dejado una huella en la vida cultural de la ciudad.

Durante el encuentro, se rindió reconocimiento a los docentes, ex directivos y colaboradores que formaron parte de la historia institucional y del desarrollo del canto coral en Nogoyá. El acto contó con la presencia de autoridades educativas y culturales, entre ellas, la directora Departamental de Escuelas de Nogoyá, Claudia Sosa, y la secretaria de Cultura municipal, profesora Karina Clementín, además de un público conformado por ex coreutas, familias y amigos de la comunidad coral.

El concierto reunió a más de 70 coreutas de distintas edades, distribuidos en tres agrupaciones: el Coro de Niños, el grupo de adolescentes y el Coro de Madres, quienes ofrecieron un repertorio variado que incluyó canciones infantiles con juegos vocales participativos, y obras a dos voces con distintas texturas polifónicas, interpretadas por jóvenes y adultos.

La dirección artística de la Escuela Coral está a cargo de la profesora Marcela Ochoteco, con el acompañamiento de sus auxiliares Federico Amestoy, Patricia Osman y Lorena Wéndeler. En percusión, participó Maximiliano Vergara.

La celebración no solo destacó el crecimiento artístico de la institución, sino también el compromiso comunitario y pedagógico que la Escuela Coral sostuvo a lo largo de los años. Vale destacar, que el CGE tiene en la provincia otras dos escuelas corales: la Mario Monti de Paraná y la Nº 2 de Gualeguaychú.

La escuela coral que celebró una década de trayectoria lleva el nombre de Jorge Mockert en homenaje compositor, arreglador, orquestador, pianista y percusionista que, si bien es oriundo de Paraná, pisó fuerte en la trayectoria coral de nuestra ciudad y sobre todo en el semillero de la década del noventa y que hoy son adultos que integran diferentes formaciones corales. 

Mockert ofreció una serie de conciertos en Nogoyá de la mano de Patricia Farías y del maestro Reynaldo Zemba, aquí estrenó su “Suite Nº 1 Y Nº2 de Rock Argentino”, compuesta y arreglada para coro de niños y teclados electrónicos, junto al Coro de Niños de Nogoyá. 

Siendo un activo promotor y defensor del canto coral a través de sus composiciones, el Coro Polifónico de Nogoyá también ha interpretado sus obras, como también el Coro Municipal de Jóvenes y de Niños del Consejo General de Educación, cuando eran dirigidos por la profesora Patricia Farías.

En octubre de 2002 se lució con el estreno de su obra “Trilogía de John y Paul”, un tributo a Los Beatles, destinado a coros de niños y jóvenes, orquesta sinfónica y piano. En esa ocasión se estrenó bajo la batuta del maestro Reinaldo Zemba.

Con tan solo 49 años, Mockert falleció pero hasta sus últimos días estuvo trabajando para permanecer vivo en la historia del canto coral entrerriano.

Este próximo 3 de agosto, Crespo será sede de una jornada muy especial de reflexión, formación y fe, con la visita del conferencista internacional Adrián Ferrari, quien brindará su impactante testimonio de vida en una actividad abierta a toda la comunidad. El evento tendrá lugar en la Iglesia de Dios, comenzando a las 16:00 con un taller de Evangelismo y Misiones, y culminando a las 19:30 con la esperada conferencia “Libre de las Adicciones”.

La iniciativa forma parte de un ciclo de actividades que también se desarrollará en la ciudad de Diamante, donde el 2 de agosto a las 20:00, Ferrari compartirá su testimonio en la Iglesia de Dios ubicada en calles Dr. López y Moreno. Ambas jornadas son libres y gratuitas, con entrada abierta a toda persona interesada, independientemente de su pertenencia religiosa.

En diálogo con el programa “Crespo en Vivo” (Boing 93.7), Elda Dechant y Silvia Adur, referentes de la Iglesia de Dios, explicaron los detalles de esta propuesta que busca acompañar a la comunidad desde un enfoque espiritual, emocional y social.

“La conferencia no está centrada exclusivamente en adicciones a sustancias. Hoy las adicciones son muchas: redes sociales, juegos, pornografía, consumismo… todos tenemos algo que nos esclaviza sin darnos cuenta”, explicó Silvia. “La historia de Adrián Ferrari muestra cómo, desde una vida marcada por la delincuencia, la cárcel y la droga, se puede salir adelante cuando uno se abre a un cambio profundo”, agregó.

Adrián Ferrari, ex convicto y ex adicto, hoy recorre el mundo como orador motivacional y conferencista, llevando un mensaje de esperanza. Ha sido invitado a congresos internacionales, incluso a compartir su historia ante seis mil médicos en Ecuador, demostrando que la transformación es posible.

Por su parte, Elda resaltó que la actividad está dirigida a toda la familia, y que no se necesita llevar nada: solo “disposición y ganas de escuchar”. También hizo hincapié en que la iglesia está funcionando con normalidad, aunque están orando por nuevos pastores, mientras un sólido equipo de trabajo sostiene las actividades espirituales y sociales.

En cuanto a la sede del evento en Crespo, aún está por confirmarse si se realizará en el templo actual de calle Brasil 213 o en el nuevo templo en construcción, con capacidad para unas 300 personas y en etapa de detalles finales como sonido, climatización y decoración. “Queremos que la comunidad se sienta cómoda, y contamos con acceso por calle Brasil o Remedios de Escalada, donde también hay espacio para estacionamiento”, señalaron.

Además, compartieron que desde 2009 vienen trabajando en el crecimiento edilicio y comunitario, siempre con recursos propios, provenientes de los diezmos, ofrendas y colaboraciones internas de la congregación. “Nunca pedimos afuera. Lo que hay es fruto de la fe y del esfuerzo colectivo”, remarcaron.

La Iglesia de Dios también desarrolla una intensa agenda semanal con reuniones para niños, adolescentes, matrimonios, mujeres y varones, además de encuentros íntimos de oración los días miércoles a las 20:00. “Es un lugar de contención espiritual, de ayuda y escucha para quien lo necesite”, destacaron.

Finalmente, Dechant y Adur invitaron calurosamente a toda la comunidad:

“Aunque uno no tenga un familiar con adicciones, siempre hay alguien cerca que lo necesita. Esta charla puede ser una herramienta para ayudar a otros, o para ayudarnos a nosotros mismos”.

El pasado jueves 24 de julio, la Biblioteca Provincial de Entre Ríos fue escenario de un emotivo y concurrido acto cultural: la presentación oficial de Yuchán florecido, libro de cuentos de Claudio Guido Puntel, obra galardonada con el Premio Fray Mocho 2023 en la categoría cuento inédito.

El evento contó con la presencia de autoridades, artistas y público lector, y representó una nueva celebración del talento literario entrerriano.

La apertura de la jornada estuvo a cargo del secretario de Cultura de la Provincia, Julián Stoppello, y del nuevo director de la Editorial de Entre Ríos y la Biblioteca Provincial, Matías Armándola. Ambos destacaron la relevancia del Premio Fray Mocho como instrumento de política pública que estimula la producción literaria y el fortalecimiento del ecosistema editorial en la provincia.

“El Fray Mocho no solo reconoce una obra, sino que visibiliza voces, lenguajes, miradas propias de nuestro territorio”, señaló Stoppello en su intervención.

El autor, Claudio Puntel, fue el encargado de conducir la presentación y estuvo acompañado por parte del equipo creativo que dio forma al libro: el fotógrafo Pablo Merlo, autor de la imagen de tapa; el ilustrador Juan Manuel Borrero, responsable de las ilustraciones interiores; y Martín Tactagi, quien escribió el prólogo de la obra.

Cada uno compartió su experiencia y perspectivas sobre el proceso editorial, en un intercambio que enriqueció la comprensión del universo narrativo y estético de Yuchán florecido.

El jurado del certamen —compuesto por Leonardo Ávalos Blacha, Alejandra Zina (Prilutzky) y Léonce Lupette— resolvió premiar la obra por unanimidad. En su fallo, destacaron el uso de “un lenguaje elaborado, poético, crudo”, así como la invención de un registro que “conduce a otro tiempo, al de nuestras guerras de la independencia”. También valoraron su originalidad al articular elementos del folletín y la novela de aventuras en una relectura literaria de lo histórico.

Instituido por la Ley Nº 7823/87 y su Decreto Reglamentario Nº 2967/87 GOB, el Premio Fray Mocho es el máximo reconocimiento literario de Entre Ríos, y se otorga anualmente en distintas categorías por la Secretaría de Cultura de la Provincia.

La obra ganadora es editada por la Editorial de Entre Ríos en una tirada de mil ejemplares, de los cuales 200 son destinados al autor y el resto se distribuye gratuitamente en bibliotecas, escuelas y espacios culturales dentro y fuera del territorio provincial, promoviendo el acceso democrático a la literatura local.

En Argentina, hay canciones que no solo se escuchan: se viven. Se cantan a los gritos en un estadio, se tararean en el colectivo, se vuelven himnos en reuniones con amigos. Muchas de ellas nacieron de un movimiento musical que marcó a fuego la identidad cultural del país: el Rock Nacional. En el Día del Rock Argentino, Spotify le rinde homenaje a este género que transformó la historia de la música nacional y que hoy sigue tan vigente como siempre.

La fecha elegida para esta celebración no es casual: el 21 de julio nació Litto Nebbia, pionero del rock argentino y autor de “La Balsa”, una canción emblemática que marcó el comienzo de una nueva era musical en los años 60. Más de cinco décadas después, el legado de esa revolución sigue sonando fuerte, cruzando generaciones y adaptándose a los tiempos actuales sin perder su esencia.

Desde 2020, el consumo de rock argentino en Spotify creció un 90%, prácticamente duplicando su presencia en la plataforma desde el inicio de la pandemia. Lejos de tratarse de una moda del recuerdo, el dato refleja una realidad contundente: el rock nacional sigue vivo, resonando en oídos jóvenes y reafirmando su lugar en la cultura popular argentina.

De hecho, el 55% de los usuarios de la Generación Z en Argentina escucharon rock argentino en lo que va del año, un indicio claro de que el género no solo resiste, sino que también se renueva. Nuevas bandas se suman a la escena, revalorizando los sonidos clásicos con una mirada contemporánea y auténtica.

Dentro del universo del rock argentino en Spotify, Airbag encabeza el listado de las bandas más escuchadas en lo que va de 2025, con más de 338 millones de streams. Su tema “Por Mil Noches” —una balada con más de 148 millones de reproducciones— lleva 1650 días consecutivos en el Top 200, consolidándose como una de las canciones más queridas por el público.

Le siguen en el ranking bandas y artistas consagrados como Babasónicos (302M), Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota (301M), Los Piojos (252M), Andrés Calamaro (219M), Soda Stereo (192M), Callejeros (185M), Gustavo Cerati (183M), Charly García (165M) y Las Pastillas del Abuelo (161M), en una lista donde conviven íconos históricos con propuestas actuales que siguen llenando estadios y listas de reproducción.

Al revisar el ranking histórico, el trono lo ocupa Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, con más de 1.552 millones de streams en Argentina desde que están en la plataforma. Lo siguen Soda Stereo, Babasónicos, Gustavo Cerati, Andrés Calamaro, Callejeros, Las Pastillas del Abuelo, Charly García, Los Piojos y La Renga, artistas que no solo marcaron época, sino que siguen sumando oyentes día a día.

En cuanto a álbumes, los más escuchados son verdaderos clásicos:

“Señales” (Callejeros, 2006)

“Ahí Vamos” (Cerati, 2006)

“La Mosca y la Sopa” (Los Redondos, 1991)

“Historias” (La Beriso, 2014)

“Lobo Suelto” (Los Redondos, 1993)

“27” (Ciro y los Persas, 2012)

“Especial” (Viejas Locas, 1999)

“Otro Día en el Planeta Tierra” (Intoxicados, 2005)

“Alta Suciedad” (Calamaro, 1997)

“Fuerza Natural” (Cerati, 2009)

Álbumes con décadas de historia que siguen sonando como si hubieran sido lanzados ayer.

Para esta fecha especial, Spotify preparó una serie de playlists dedicadas al género:

“Rock Argentino”: con lo más actual de la escena.

“Rock Nacional: 100% Clásicos”: joyas de los 90s y 2000s.

“Iconos del Rock Argentino”: una travesía por las décadas doradas del género.

“El Under”: para descubrir lo nuevo del rock alternativo local.

El rock argentino es más que una lista de canciones. Es parte de nuestra memoria colectiva, de nuestras historias personales, de nuestra forma de sentir. Es el pogo, la guitarra, la poesía urbana. Y en este Día del Rock Nacional, queda claro que no es un género del pasado: es un legado vivo que sigue sonando fuerte, en cada rincón del país y en cada auricular.

Porque el rock argentino no pasa de moda. Se comparte, se redescubre y, sobre todo, se escucha fuerte. Siempre.

Nogoyá.- Comenzando los festejos del aniversario de la Declaración de nuestra Independencia y en adhesión a las fiestas patronales y al aniversario de la fundación de Nogoyá, en la noche del 8 de julio se desarrollará la tradicional noche de gala en la sala Manuel Belgrano del teatro de la Sociedad Italiana. El evento es organizado por la Municipalidad de Nogoyá y la Asociación Amigos del Coro, quienes anticiparon a Paralelo 32 que este año, la noche musical será diferente a las de años anteriores, pues el repertorio será conformado por canciones populares, rock nacional y folclore litoraleño, los que darán vida al evento. 

Para la ocasión llegarán el Coro Municipal del Centenario y la Orquesta Sinfónica Municipal, ambos organismos de la Municipalidad de Crespo y nuestro Coro Polifónico Municipal hará las veces de anfitrión, subiendo al escenario las tres formaciones musicales para interpretar el programa elegido. “Las organizaciones musicales crespenses están dirigidas por el maestro Eduardo Retamar, a quien acompañan Alan Dunan como asistente de dirección y Francisco Scotta como preparador vocal. Nuestro orfeón cantará bajo la batuta de su director, maestro Miguel Piva, con quien colaboran Cecilia Aguirre como preparadora vocal y Carlos Lesta al piano. Los organizadores invitan a la comunidad a acompañar y disfrutar de esta prometedora noche de gala, que dará comienzo a las 20:30 horas el martes 8 de julio. En próximas ediciones ampliaremos información sobre el programa a desarrollar.

La temporada teatral en la ciudad de Crespo continúa con nuevas presentaciones este viernes 27 y sábado 28 de junio, en el Salón Municipal, con entrada libre y gratuita. Las funciones, dirigidas al público adulto, forman parte del compromiso cultural de la ciudad por promover el arte escénico y la participación comunitaria.

📌 “Los pobres ricos”Una comedia que enfrenta a dos familias completamente diferentes, que demostrarán que el amor no se compra y que los secretos siempre salen a la luz.

Duración: 40 minutos

Público: Adulto

Elenco: Integrantes del Centro Municipal de Día para Adultos Mayores ‘Blanca Rojas’:Mary Sánchez, Juan Carlos Bernat, Alicia Zapata, Ida Waigandt, Sandra González, Rosario Muñoz, Mariza Stojkowski y Adela Díaz.

📌 “Las chicas de la celda”En una insólita cárcel de mujeres, tres internas con secretos inconfesables se alían en una osada estrategia para recuperar su libertad. Una trama intrigante, con toques de humor y crítica social.

Duración: 40 minutos

Público: Adulto

Elenco: Grupo ‘Las sin miedo’ del IMEFAA, conformado por Dora Ledesma, Norma Gordillo, Valentina Frank, Yolanda Portillo, Elba Jacobi y Gloria Jacobi.

📌 “Casting de telenovelas”En tono de parodia y sátira, dos productores de televisión deben decidir qué historia será la próxima gran telenovela del año 2025. Cinco propuestas disparatadas se presentan al casting, y el público tiene un rol central: elegir cuál será la elegida para Crespo y la región.

Duración: 1 hora y 15 minutos

Público: Adulto

Elenco: Estable y jóvenes/adultos del IMEFAA, con una nutrida participación de artistas locales: Itatí Pérez, Mara Rohr, Jaquelina Marizza, Natalia Urig, Valentín Sanabria, Agustina Mendoza, Ezequiel Buch, Sofía García, Liset Schonfeld Gassmann, Valeria Olivera, Jésica Gómez, María Paz Eichhorn, Esteban Manuel Martínez, Magalí Bernhardt, Melina Rickert, Carolina Lindt, Celeste Berg, Denise Berg, Máximo Korb Sack, León Schneider, Lucila Torres, Ailén Quaglino y Sofía Heffele.

El pasado fin de semana, Libertador San Martín vivió una experiencia cultural única que quedará grabada en la memoria colectiva de la ciudad. En el contexto del Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia, el Centro Recreativo de la localidad se llenó de música en vivo, cuando el Coro Municipal del Centenario de Crespo y la Orquesta Sinfónica Municipal de la Capital de la Avicultura ofrecieron un impresionante espectáculo bajo la dirección general del Maestro Eduardo Retamar.

La cita cultural, titulada “Pinceladas de Rock”, deslumbró a los presentes con una presentación que abarcó dos volúmenes del proyecto. El concierto ofreció una visión renovada del rock nacional, invitando al público a redescubrir los clásicos del género con un formato sinfónico coral que envolvió a los asistentes en una sonoridad única. La velada se convirtió en un viaje por la historia de la música nacional, reviviendo los grandes himnos que marcaron generaciones.

Con más de 100 personas en escena, entre músicos y cantantes, el show mostró una obra íntegra que celebró las canciones más emblemáticas del rock argentino de los últimos 50 años. Uno de los momentos más emotivos del evento fue la interpretación de “Juntos a la par”, una obra inmortalizada por el gran Norberto “Pappo” Napolitano. La canción, que se convirtió en un himno de amor incondicional, fue llevada al escenario por el solista Joas Cruz, oriundo de Crespo. A continuación, la voz de Erika Aab, también de Crespo, deleitó al público con “Muchacha, ojos de papel”.

Lo que siguió fue la esperada parte del espectáculo sinfónico coral que convocó a todos los asistentes. Este segmento es fruto de un proyecto que comenzó en 2022, con motivo del 5° aniversario del Coro Municipal de María Grande. Las primeras “pinceladas” de esta propuesta crecieron rápidamente y, con el tiempo, sumaron a más coros y músicos, perfeccionando la obra hasta convertirse en “Pinceladas de Rock” Vol. I y II, que ha recorrido la provincia con más de 30 presentaciones en diferentes escenarios.

En el escenario, la Orquesta Sinfónica Municipal de Crespo y el Coro Municipal del Centenario de Crespo, ambos dirigidos por Eduardo Retamar, estuvieron acompañados por artistas invitados de localidades vecinas. Uno de los momentos más destacados de la noche fue la participación estelar del solista Francisco Scotta, quien se unió a la orquesta y al coro, creando una experiencia sonora inigualable. El bajo de Valentín García también se destacó como músico invitado, sumando su toque particular al repertorio.

Tras el show, Paralelo 32 tuvo la oportunidad de dialogar con el Maestro Eduardo Retamar y el solista Francisco Scotta. Ambos compartieron su satisfacción con la respuesta del público, que brindó una ovación calurosa, una emoción que sorprendió a los artistas. Retamar destacó: “Con esta respuesta del público, no la esperábamos de esta manera, muy emotiva la recepción, estamos muy contentos de traerles este espectáculo, emocionados”.

Por su parte, Scotta enfatizó la importancia del trabajo en equipo: “Mi voz se suma como un elemento más en conjunción con la orquesta, con el sonido del coro y con el público, que no solo acompañó con las palmas, sino que también cantó junto a nosotros.”

En cuanto a la calidad del trabajo vocal del coro, Retamar explicó que se cuidó el formato tradicional coral, respetando la trayectoria de los coros locales y adaptando las canciones del rock a ese estilo. “Hemos trasladado los arreglos de Pinceladas de Rock a este formato, manteniendo el espíritu del rock nacional pero con el tratamiento musical de la orquesta sinfónica y el coro,” señaló.

Scotta, además, subrayó la importancia de cultivar la voz, mencionando el trabajo vocal constante que realizan con los coreutas para preservar su instrumento: “Hacemos un trabajo vocal semana a semana, para que los coreutas trabajen vocalmente y preserven su instrumento,” explicó.

Finalmente, el Maestro Retamar agradeció a la Viceintendenta Claudia Erbes por la invitación a presentar este ensamble en Libertador San Martín, destacando la importancia cultural de la ciudad y la receptividad del público: “Sabemos la cultura que tiene Libertador San Martín, la trayectoria de músicos y cantantes, y por eso recibimos con mucha emoción la ovación del público. Nos llena de entusiasmo para seguir trabajando y traerles próximamente Pinceladas de Rock Vol. III”, concluyó con una sonrisa llena de agradecimiento.

Crespo- Artistas crespenses decidieron homenajear a músicos y bandas que dejaron una huella en la historia local. El proyecto está en marcha y ya vieron la luz dos canciones, aunque tienen grabadas siete, faltando en el resto algunos arreglos o la parte de video. 

La última, subida a Youtoube el 14 de febrero, es un tributo a Diego Paul, que formó parte de numerosas bandas locales como Eclipse, Jeroham y R.P.S.J. La Blusa N’ Roll, compartiendo ensayos y escenarios con Pato Nanio, Félix Avero, Arnoldo Fund, Mario Schimpf, Valentín Dorato, Pacho Izaguirre, Miguel Pusineri, Mauricio Regner, Claudio Schulz, Diego Regner, Hernán Jacobi, Fredi Coassolo y German Bolzán, entre otros. 

Este domingo 22 de diciembre, en el predio de la ex Estación Ferrocarril Puíggari, se llevó a cabo el programa “Jesús nace en Puíggari”, una representación conjunta entre el Municipio de Libertador San Martín y la Biblioteca Popular “Estación Puíggari”. La actividad combinó el relato histórico del pesebre viviente con presentaciones musicales en vivo, logrando revivir la solemnidad del nacimiento del Niño Dios en Belén de Judá.

La noche comenzó con un cálido saludo de bienvenida al numeroso público que se reunió al aire libre en un escenario ideal para el evento. Luego de una plegaria inicial, la Banda Sinfónica de la Universidad Adventista del Plata, dirigida por el profesor Gonzalo Aquino, interpretó tres villancicos. Durante esta apertura, María y José avanzaron por las vías ferroviarias hasta llegar al humilde establo.

El momento cumbre ocurrió cuando el establo se iluminó para simbolizar la llegada del Niño Jesús. El Coro del Taller Municipal, bajo la dirección de la profesora Shirly de la Torre, interpretó dos canciones que acompañaron el ingreso de los pastores y los ángeles al pesebre.

La familia Vogel (Guillermo, Karen y Kevin) ofreció una emotiva interpretación musical, seguida de una pieza interpretada por Leandro Álvarez. Luego, la Banda Sinfónica de la UAP regaló al público otra pieza mientras la estrella guía iluminaba el camino para los Sabios de Oriente, que ofrecieron sus regalos al Niño Jesús.

En el apogeo del evento, Claudia Roldán deleitó con dos interpretaciones que enmarcaron la escena del pesebre rodeado por ángeles, pastores y sabios. El programa culminó con la participación del público en el canto de la tradicional melodía “Noche de Paz, Noche de Amor”, un cierre que llenó de emoción el ambiente.

Al concluir, Maximiliano Bernis, coordinador de Prensa del Municipio, expresó su satisfacción en diálogo con Paralelo 32. “No fue un evento de los más grandes o costosos, pero sí uno de los más significativos. Es lindo cerrar el año así, priorizando lo importante”, afirmó.

Bernis destacó el esfuerzo de la Biblioteca Popular “Estación Puíggari” en la preparación del lugar y en la organización del evento. “Nos vamos con el corazón lleno”, concluyó, agradeciendo tanto a los organizadores como al público que se sumó a vivir esta experiencia navideña.

Este martes 17 de diciembre, el Hipermercado LAR se convirtió en el escenario de una experiencia única y mágica, cuando el Coro y la Banda Sinfónica Municipal, bajo la dirección general de Eduardo Retamar, ofrecieron una emotiva interpretación de canciones navideñas. A las 19:45 horas, más de 60 músicos y cantantes unieron sus voces e instrumentos en una obra sinfónica coral que cautivó a todos los presentes, llenando el aire de espíritu festivo.

La presentación, de alto nivel musical, fue un verdadero espectáculo. La banda sinfónica, con su imponente sonoridad, se fusionó a la perfección con la armonía vocal del coro mixto, creando una atmósfera llena de emoción y alegría. Los asistentes, que se agolparon desde la planta baja hasta el piso superior, disfrutaron de la magia navideña que invadió el lugar, maravillados por la potencia de la música y la calidad de la interpretación.

El evento no solo celebró la llegada de la Navidad, sino que también reflejó el compromiso del Hipermercado LAR con la comunidad. Este tipo de iniciativas culturales y musicales son una muestra del esfuerzo por generar espacios donde la música y las tradiciones jueguen un papel protagónico en la vida de los vecinos y clientes. La actuación del Coro y la Banda Sinfónica Municipal fue un recordatorio de la importancia de la cultura en la unión de las personas, especialmente en estas fechas tan especiales.

Además de la belleza musical, el evento se destacó por su capacidad de emocionar a todos los presentes. Quienes asistieron a la presentación vivieron una experiencia inolvidable, compartiendo un momento de conexión profunda con la música y con el entorno festivo que se respiraba en el aire.

El departamento Diamante vibró al ritmo de la música, la danza y el arte durante el VIII Encuentro Musical y Cultural, donde estudiantes de diversas escuelas secundarias pusieron en escena una jornada de homenaje a la tradición y la creatividad. El evento se realizó en el marco del 75º aniversario de la escuela anfitriona Nº 7 Doctor Carlos Lorenzo Vergara y del Día de la Música, consolidándose como un espacio de encuentro y expresión comunitaria.

La jornada destacó por la diversidad artística presentada: canciones folclóricas, baladas, rock y chamamé, reflejaron no solo el talento de los jóvenes participantes, sino también la riqueza cultural de la región. Grupos de danzas folclóricas, ataviados con trajes de época, interpretaron coreografías cuidadosamente trabajadas a lo largo del año, emocionando al público presente.

Como símbolo de la creatividad colectiva, se inauguró un mural en mosaico realizado por estudiantes bajo la dirección de las profesoras de Artes Visuales, Valeria Oreggioni y Analuz Casanave. Esta obra, desarrollada en el Taller de Mosaiquismo Mixteando, celebra la unión y la dedicación de los jóvenes artistas.

El evento contó con la participación de destacados miembros de la comunidad, como el diputado provincial Lénico Aranda, el director de Cultura municipal, Juan Pablo Martínez, rectores, docentes, artistas locales, padres y vecinos. También estuvieron presentes estudiantes de las escuelas Nº18 Juan L. Ortiz, de Spatzenkutter; Nº10 David Emiliano García, de Estación Strobel; Nº9 María de la Cruz Escalante, de Las Cuevas; y de Diamante, la anfitriona Nº7 Carlos Lorenzo Vergara, la Escuela de Educación Técnica Nº1 Alfredo Materi, la Escuela de Música Playing for Change y el Instituto D-8 Santa María.

Este domingo, la Sala Mayo de Paraná se llenó de música y entusiasmo con la presentación de cinco agrupaciones corales en el marco del Ciclo de Encuentros Corales organizado por la Municipalidad de Paraná. Con entrada libre y gratuita, el evento reunió a un público que colmó el espacio, disfrutando de un repertorio variado y de alta calidad.

La velada contó con la participación de destacadas agrupaciones de Paraná y localidades cercanas:

Cada coro ofreció interpretaciones de excelencia, abarcando un repertorio de 23 obras nacionales e internacionales que deleitaron a los asistentes.

Eliseo Almada, director del Coro de la Ciudad, resaltó la relevancia del evento:"Es un espacio valioso que permite la interacción entre distintas agrupaciones corales y el acceso del público a conciertos de calidad, en un entorno libre y gratuito."

Por su parte, Virginia Tepsich, directora de Paraná Echoes Ensamble, expresó:"Es una propuesta hermosa y muy importante, sobre todo para la actividad coral y cultural de Paraná. Este tipo de encuentros fortalece los lazos entre coros y difunde nuestra actividad musical."

El encuentro no solo tuvo como objetivo el disfrute del público, sino también fortalecer los vínculos entre las agrupaciones, fomentar el arte coral y acercar a la comunidad a esta disciplina artística.

El Ciclo de Encuentros Corales continuará el 8 de diciembre a las 21:00 horas en la Catedral de Paraná, prometiendo otra noche inolvidable en un marco emblemático para la música y la cultura.

Nogoyá.- Nuestra ciudad está reconocida como Capital Provincial del Canto Coral y si bien este título honorifico lo lleva por más de treinta años, es digno de destacarse el compromiso de cada una de las generaciones que revalidan titulo y suman razones para que continuemos portando tal condecoración ante la provincia y el país. 

En tiempos donde hablamos de virtualidad, donde el teléfono celular se ha convertido en una extensión más del cuerpo en adolescentes y niños, el pasado fin de semana medio millar de pequeños nogoyaenses demostraron que el arte en todas sus expresiones sigue vivo y estará presente en la formación de próximas generaciones. 

Nogoyá.- Nuestra ciudad es la Capital Provincial del Canto Coral y en cada mes de octubre revalida ese título honorifico con la realización del Encuentro Coral que organiza el Coro Polifónico Municipal mediante la Asociación Amigos del Coro. 

Es así que ya está confirmada la realización del cuadragésimo tercer Encuentro Coral para el próximo 19 de octubre en la sala Manuel Belgrano del Teatro Sociedad Italiana a partir de las 21 horas con entrada será libre y gratuita.

Desde la asociación, anticiparon a Paralelo 32 que este año, el Coro Polifónico Municipal de Nogoyá estará acompañado por la Cantoría Femenina, formación coral de nuestra ciudad y único coro femenino de la provincia, que se presentará bajo la dirección de la profesora nacional de música Patricia Farías. 

Llegarán para la ocasión, el Coro de la Universidad Católica de Santa Fe, dirigido por Miguel Piva y el Coro Cosmopolita de Rosario, dirigido por Tomás F. Mingardo. 

Por su parte, el coro anfitrión se presentará bajo la batuta del maestro Miguel Piva, en su primer año al frente del mismo. 

El Coro Polifónico anticipó que en próximos días brindarán información sobre antecedentes de los coros y directores que darán vida a un nuevo encuentro en nuestra ciudad, Capital Provincial del Canto Coral.

El evento es auspiciado por la Coordinación de Cultura, Turismo y Educación de la Municipalidad de Nogoyá. 

Si bien no tiene relación el Encuentro Coral, anticipamos que el viernes previo a dicho evento se realizará una nueva presentación del coro de niños cantores que integran alumnos del nivel primario de varias escuelas de la ciudad.

El año anterior la presentación se realizó bajo el titulo “Los Cuentos de Huerquen”  y por estas horas se realizan los últimos ensayos individuales para comenzar con los generales del espectáculo, audiovisual, coral y teatral que encabeza en la organización la profesora Marcela Ochoteco, responsable de la Escuela Coral Nº 3 Jorge Mockert.

Victoria.- Nuestra ciudad será sede de un show coral nacional de altísimo nivel: el Festival Coral Victoria 2023. Éste comenzó el viernes 24 y continúa hoy, sábado 25, en el Cine Teatro Victoria (Alem 64), a partir de las 19:00 con entrada libre gratuita.

En total participarán más de 250 personas de distintas regiones de Argentina. Se interpretará música del cancionero popular, dando vida a la tradición cultural de nuestro país.

El evento nacional tendrá como protagonistas a nueve coros, de Buenos Aires, Santa Fe, Córdoba y Entre Ríos. Los coros participantes del Festival Coral Victoria 2023 serán:

• Coro Municipal Victoria “Voces de las Colinas”.

• Grupo Coral Torrecitas, Urdampilleta, Bolívar, Buenos Aires.

• Coro Comunal Cantoras, Acebal, Santa Fe.

• Coro de Madres del Instituto María de Nazareth, Córdoba.

• Coro Voces de mi Pueblo, Pirovano, Bolívar, Buenos Aires.

• Coro Uirapurú, Buenos Aires.

• Coro Yarawí, Buenos Aires.

• Coro Polifónico Municipal de San Francisco, San Francisco, Córdoba.

• Coro Comunal de Estación Clucellas, Estación Clucellas, Santa Fe.

El Festival Coral Victoria se encuentra declarado de Interés Municipal y está organizado por el Centro Cultural Esencia. Esta institución organiza festivales corales en diferentes ciudades argentinas y de países limítrofes desde hace 29 años. El director del centro, Adolfo Onetto, habló con Paralelo 32.

“Desde el Centro Cultural Esencia elegimos Victoria como una de las ciudades para poder realizar el festival de coros porque es una ciudad maravillosa, con gente con una amabilidad sorprendente y, como me gusta decir siempre, con los mejores atardeceres del mundo. He visitado Victoria anteriormente como un turista y me quedé enamorado de esta ciudad y he sentido que acá había que crear un polo de desarrollo cultural y así nació la idea del Festival Coral Victoria, que se realiza todos los años el último fin de semana de noviembre”, dijo Onetto.

A su vez, el director coral continuó: “Desde Esencia hicimos la convocatoria y la invitación especial a diferentes coros de nuestro país. Estos nueve coros que van a participar de esta séptima edición del Festival Coral Victoria han elegido estar en este festival como protagonistas, traer su canto y preparar este viaje desde hace un año”.

En cuanto al desarrollo del festival a lo largo del tiempo, narró: “Hemos tenido diferentes desafíos a lo largo de estos años con el Festival Coral Victoria, sobre todo por la inestabilidad económica de nuestro país. Sin embargo, hemos logrado sortear estos desafíos, y los coros también lo lograron. Soy un convencido de que el coro que llega a Victoria es porque así debe ser y porque tiene algo que brindar al público victoriense y al desarrollo coral. Entonces, ése para mí es el logro de este festival: los coros que llegan a esta hermosa ciudad están porque tienen que estar acá”.

Asimismo, explicó que en el Festival Coral Victoria se escucha la música de donde viene cada uno de los coros. “A ellos les gusta promover su ciudad mediante el canto y, en algunos casos, la procedencia de su director o directora, como es el caso del coro Uirapurú, que es dirigido por una brasileña que se llama Miriam Alexander y que traerá música popular brasileña”, señaló.

Por otro lado, comentó que el Centro Cultural Esencia está cumpliendo 29 años. “Nuestra familia se fue expandiendo festival a festival. Esencia ha logrado trazar una comunicación y amistad coral con coros de toda América. Eso es lo que nos da fuerzas: el poder hacer estas conexiones musicales y la amistad entre los coros de nuestro país y los del extranjero. En estos 29 años hemos tenido diferentes desafíos y el balance ha sido positivo. Nuestra misión de poder crear y desarrollar polos corales en diferentes ciudades está siendo cumplida y, por supuesto, vamos a seguir con nuestro trabajo”, expresó.

Referido a la organización del evento, dijo que se organiza con un año de anticipación para que los coros ya vayan planificando y proyectando su viaje. Además, añadió que los coros no vienen con ningún apoyo, ya que son autogestionados y realizan rifas, venden pollos, locro y con eso juntan el dinero para poder, en este caso, venir a Victoria y abonar los servicios de hotel, comida, paseos, etc. De esta manera, el Festival Coral Victoria es un evento autogestionado.

Victoria.- Este sábado a partir de las 21:00, en la basílica Nuestra Señora de Aránzazu y en memoria de Lucas Álvarez, bajo la dirección de Matías Bustafán y el acompañamiento del coro Liberae Voces, se brindará un concierto con obras de: Feliz Mendelssohn (1809-1847) Salmo 42; Ariel Ramírez (1921-2010) Misa Criolla.

Matías Armando Bustafán (40) es director de Orquesta. Director de Coros. Cantante. Profesor Universitario. Miembro Titular de la cuerda de tenores del Coro Polifónico Provincial de Santa Fe. En diálogo con Paralelo 32 Bustafán expresó: “Este coro Liberae Voces hace 8 años que lo conformé, es una iniciativa totalmente particular, por gusto y a pulmón. Ya estuvimos en Victoria antes de viajar a España en 2016, además de las ganas de cada año por llevar algo a mi ciudad”.

Bustafán hace ya 20 años que vive en Santa Fe, donde trabaja asiduamente en diversos espacios musicales, como por ejemplo en su dilatada participación como cantante en el Coro Polifónico de la Provincia de Santa Fe, dependiente del Ministerio de Cultura; y dirige además, una orquesta juvenil barrial Somos Música, ello promueve en su recorrido una mixtura entre lo orquestal de cámara y lo popular. 

En esta ocasión, a través de su familia Bustafán en Victoria se generó una propuesta para esta presentación, donde toda colaboración que se haga será a total beneficio de Cáritas. “Nosotros no cobramos nada, más que nada queremos hacer un aporte, por ello en esta instancia nos contactamos con el padre Marcelo Carraza y Teresa Castañeda que es la presidente de Cáritas”.

El entrevistado precisó que Lucas Álvarez era un cantante barítono rosarino, dos años mayor que él, con quien compartió escenarios y forjó una amistad que lamentablemente se truncó abruptamente con su pronta partida en julio de este año, “por ello qué mejor homenaje y reconocimiento a su talento que hacer música para recordarlo”, amplió Bustafán, mencionando que se trata de un concierto breve, no mayor a una hora. “vamos a cantar dos obras bien constrastantes porque Mendelssohn es un compositor alemán del romanticismo del Siglo XIX, cuya obra precisamente está basada en un salmo de la Biblia; así que la gente podrá escuchar variaciones muy interesantes, tanto el coro como un solista soprano y un cuarteto de hombres que estarán acompañándola. A su vez serán acompañados en el piano por Franco Broggi (de Santa Fe); y para cerrar, tenemos este clásico de Ariel Ramírez, basada en ritmos de nuestra música popular”. Mauricio Lisa será el cantante tenor del Polifónico de Santa Fe, quien a la vez toca percusión; y otros integrantes del coro acompañarán con instrumentos, como Álvaro Bossa en el charango.

El director del Coro Polifónico Municipal, Anibal Bugoni, dialogó con Paralelo32 por el cierre del exitoso ciclo musical y aseguró que el grupo atraviesa un “gran año”. En este sentido, catalogó el tiempo transcurrido como “muy intenso” e informó que en el 2016 se concretó el aprendizaje de un buen número de obras, conciertos, viajes y encuentro corales.

“Son cosas que se van sumando y que uno hace con mucho gusto y mucho amor, nosotros nos damos cuenta a fin de año todo el recorrido es el momento donde uno crece y se desarrolla”, indicó, y sumó: “Estamos muy contentos de haber podido realizar todos nuestros conciertos y el encuentro coral que fue maravilloso”.

En este año transcurrido, el Coro Polifónico Municipal logró concretar un sinnúmero de presentaciones en la ciudad además de importantes y destacadas actuaciones en San José, Larroque, Bariloche y Villa la Angostura. Para ello es primordial la colaboración de la asociación Amigos del Coro que trabaja diariamente en el fortalecimiento de dicha actividad.

Así, Bugoni realzó la figura de la asociación, y declaró: “Desde su creación, su finalidad es apuntalar la actividad coral, específicamente la del Coro Polifónico y ahora junto con el municipio han trabajado mancomunadamente”. “Se trabajó junto a Cultura y naturalmente los resultados están a la vista; tuvimos muchas facilidades como para poder manejarnos mejor”.