La memoria del Carnaval de Paraná tendrá este miércoles 23 de septiembre un nuevo espacio de encuentro. A las 19.30, en el Centro Cultural Juan L. Ortiz, se presentará La República de la Vereda. Memorias del Carnaval paranaense, de Nora Aracil, investigadora y referente vinculada a esta expresión popular de la capital entrerriana.

La publicación reúne historias, documentos, testimonios y experiencias de quienes fueron y son protagonistas del carnaval, con una mirada puesta en la identidad cultural de la ciudad y en el lugar que ocupa esta celebración en la vida de los barrios.

La presentación se realizará en coincidencia con el Día del Comparsero y contará con la participación de integrantes de la Red de Artistas del Carnaval Paranaense y del Museo del Carnaval de Paraná.

El título del libro recupera una expresión vinculada al cantautor uruguayo Jaime Roos y a la idea de la vereda como espacio de encuentro y construcción de la vida barrial.

Aracil tomó esa imagen para pensar la historia del carnaval de Paraná desde uno de sus escenarios tradicionales.

“El carnaval acontece en la vía pública”, señaló la investigadora. De allí surgió el nombre La República de la Vereda.

La autora plantea que recuperar esa memoria no implica solamente mirar hacia el pasado, sino también generar herramientas para comprender el presente y pensar el futuro de esta expresión cultural.

“La pregunta es quiénes somos, qué somos, qué entendemos por carnaval y qué carnaval queremos para esta ciudad”, sostuvo.

El libro es el resultado de más de 12 años de investigación desarrollada por Aracil junto con un equipo de la Escuela de Carnaval.

Durante ese recorrido fueron entrevistadas más de 100 personas, entre dirigentes, directores de comparsas, murguistas, artistas y protagonistas de distintas generaciones.

La investigación permitió reunir relatos y experiencias que posteriormente fueron utilizados en distintos proyectos. El recorrido incluyó la realización de documentales y entrevistas, la creación del Museo del Carnaval y ahora la publicación del libro.

De esta manera, la obra busca preservar voces y recuerdos que forman parte de la historia del carnaval paranaense.

La publicación pudo concretarse a partir de un premio del Fondo Económico de Incentivo a las Culturas, las Artes y las Ciencias (FEICAC), que permitió financiar el diseño y la impresión.

El proyecto suma así un nuevo soporte para el trabajo de recuperación y sistematización de la memoria del carnaval de Paraná.

La presentación de La República de la Vereda. Memorias del Carnaval paranaense será este miércoles 23 de septiembre, a las 19.30, en el Centro Cultural Juan L. Ortiz, ubicado en Bv. Racedo 250, Paraná.

La actividad será con entrada libre y gratuita y contará con la participación de referentes y protagonistas vinculados al carnaval de la ciudad.

El Bloque de Concejales de Juntos por Entre Ríos de Paraná presentó una impugnación e insistencia técnica ante la respuesta que recibió del Ejecutivo municipal sobre el financiamiento de la Fiesta Nacional del Mate.

Desde la bancada opositora consideraron que la contestación fue “evasiva e incompleta” y reclamaron que la Municipalidad entregue la documentación respaldatoria que, según señalaron, no fue incorporada a la respuesta oficial.

El planteo se fundamenta, de acuerdo con el bloque, en las normas de acceso a la información pública: la Ley Nacional N.º 27.275, la Ley Provincial N.º 10.518 y la Ordenanza Municipal N.º 9551.

Los concejales sostuvieron que el manejo de recursos públicos requiere información precisa sobre el destino de cada partida, especialmente cuando se trata de un evento de gran magnitud.

La presidenta de la bancada de Juntos por Entre Ríos, Silvia Campos, afirmó que los vecinos tienen derecho a conocer cómo se utilizan los recursos municipales.

“Cada peso que entra a las arcas municipales le pertenece a los contribuyentes. Administrar los recursos del Estado exige un compromiso absoluto con la verdad y la apertura”.

Campos cuestionó además la falta de documentación y consideró que las respuestas parciales generan dudas sobre el destino del dinero.

“La transparencia no se declama: se demuestra respondiendo cada requerimiento formal y poniendo a disposición la información real y verificable de cara a la ciudadanía”, sostuvo.

Desde el bloque detallaron una serie de puntos que, según su planteo, no fueron respondidos de manera completa.

Los concejales señalaron que no fueron adjuntados decretos de adjudicación, contratos, facturas ni órdenes de pago vinculados con los gastos de la Fiesta del Mate.

Otro de los cuestionamientos apunta a la presentación de montos globales sin el detalle de las empresas contratadas.

Entre los ejemplos mencionados aparecen $299 millones destinados a estructura de escenario e iluminación y $82 millones para la carpa institucional.

Según Juntos por Entre Ríos, no se informaron las razones sociales ni los CUIT de los proveedores, ni se aclaró si las contrataciones se realizaron mediante licitación o adjudicación directa.

La bancada también pidió precisiones sobre el gasto destinado a los artistas.

Según la información cuestionada por los concejales, se consignó una cifra global superior a $766 millones para la cartelera artística, pero no se detalló cuánto recibió cada artista, grupo o representante.

Para el bloque, ese nivel de agregación impide conocer con precisión cómo se distribuyeron los recursos destinados a la programación.

Otro de los puntos que los concejales consideran pendientes está relacionado con el origen de los recursos utilizados para financiar el evento.

En particular, solicitaron información sobre las partidas presupuestarias afectadas y sobre la participación del Ente Mixto de Turismo de Paraná (EMPATUR).

Según la bancada, tampoco se habría precisado el volumen de los aportes realizados por ese organismo ni cuál fue concretamente su intervención en el financiamiento de la Fiesta Nacional del Mate.

Desde Juntos por Entre Ríos aclararon que reconocen el valor de la Fiesta del Mate como una actividad vinculada con la identidad de Paraná y con el movimiento económico y turístico de la ciudad.

Precisamente por esa importancia, consideraron que un evento de esta magnitud debe contar con información pública completa sobre sus gastos y contrataciones.

“Reconocemos plenamente la importancia de la Fiesta del Mate como un símbolo de nuestra identidad y un motor para la economía local. Precisamente por el valor que tiene para todos los paranaenses, un evento de esta magnitud debe gestionarse con la máxima responsabilidad institucional y con cuentas claras ante la sociedad”, señalaron desde la bancada.

Juntos por Entre Ríos adelantó que continuará utilizando las herramientas legislativas disponibles hasta obtener la documentación que considera pendiente y una respuesta formal a cada uno de los puntos incluidos en el pedido de informes.

El planteo opositor queda así centrado en conocer cuánto costó la Fiesta Nacional del Mate, quiénes fueron los proveedores y artistas contratados, cómo se realizaron esas contrataciones y de qué partidas surgieron los recursos utilizados para financiar el evento.

Darío Grandinetti llegará este sábado 5 de septiembre a Paraná para presentar El escritor de todas las cosas, un unipersonal escrito y dirigido por Javier Daulte. La función será en La Vieja Usina, en el marco de una gira que comenzó recientemente y que recorrerá distintas ciudades del país.

Antes de su presentación en la capital entrerriana, Grandinetti dialogó con “Tanto de Todo”, el programa que se emite de lunes a jueves, de 19 a 20, por FM Boing 93.7 y el streaming de Paralelo 32.

Durante la entrevista, el actor contó detalles de la obra y explicó que la historia gira en torno a un escritor que no es célebre, pero que encuentra en la escritura su forma de vida.

“Es un escritor que no es célebre, pero que es su forma de vida, la escritura”, explicó Grandinetti. El personaje se dedica a escribir diferentes textos que forman parte de la vida cotidiana, desde carteles de tránsito y señalizaciones hasta textos presentes en aeropuertos, hospitales, etiquetas de vino o los tradicionales sobres de azúcar.

La obra también recorre distintos momentos de la vida del protagonista y plantea preguntas sobre el impacto que pueden tener las palabras en quienes las reciben. “¿Qué le pasa al que lee o al que escucha? ¿Qué pasa con estas cosas que uno ofrece a los demás? ¿Influye en los demás? ¿Sirven para algo?”, plantea el personaje, según explicó el actor.

Grandinetti destacó además que la propuesta de Daulte transita diferentes registros y combina humor, ternura y momentos de dolor. El protagonista se presenta como un escritor que se reconoce a sí mismo como fracasado, una característica que permite que aparezcan situaciones de humor aun cuando el relato aborda cuestiones más profundas.

El escritor de todas las cosas tuvo su estreno el 7 de agosto en Rosario y, al momento de la entrevista, Grandinetti llevaba apenas siete u ocho funciones realizadas.

Sin embargo, la respuesta del público ya había sido muy positiva. El actor contó que, luego del estreno, regresaron a Rosario y encontraron nuevamente una gran convocatoria. También mencionó las presentaciones realizadas en Córdoba, Santa Fe, Casilda y Río Cuarto.

“Estoy muy contento, la verdad, porque tenía muchas ganas de hacer esto, tenía muchas ganas de hacer un unipersonal recorriendo el país”, señaló.

El actor también reconoció que se encuentra sorprendido por la recepción que está teniendo el espectáculo. “A mí me gustaba mucho, sentía que iba a gustar, pero me sorprende que guste tanto”, expresó.

Uno de los aspectos centrales de la charla fue el desafío que implica protagonizar un unipersonal. Grandinetti comparó la experiencia con un partido de tenis, en el que el actor se encuentra solo frente al público y no cuenta con compañeros de escena que puedan ayudarlo a retomar el hilo ante un olvido.

“Estando solo hay que estar muy concentrado”, explicó, aunque aclaró que disfruta especialmente de ese formato.

Además, destacó que el unipersonal le permite llevar la obra a diferentes lugares con mayor facilidad y adaptar la agenda de la gira. En este caso, la recorrida por el país está prevista hasta mediados de noviembre, aunque todavía no tiene definido qué hará después.

Durante la entrevista también hubo espacio para analizar el presente de la actividad cultural argentina. Consultado sobre la situación del teatro y la producción audiovisual, Grandinetti fue crítico respecto del acompañamiento que recibe el sector.

“No se está ayudando en nada que tenga que ver con la industria cultural, nada, está todo siendo abandonado”, sostuvo.

El actor recordó que el teatro argentino históricamente tuvo un fuerte componente autogestivo y consideró que la falta de apoyo a la industria cinematográfica y audiovisual puede llevar a que muchos artistas deban generar sus propios proyectos. Sin embargo, aclaró que no considera que actualmente haya necesariamente más teatro que antes, aunque sí observa una importante circulación de espectáculos por distintas ciudades del interior.

En su propio caso, Grandinetti explicó que el proyecto con Javier Daulte no surgió como una respuesta a la falta de trabajo, sino como una propuesta que ambos venían desarrollando desde hacía tiempo.

“También el teatro hecho de esta manera te permite hacer lo que tenés ganas de hacer”, señaló.

Grandinetti contó que mantiene una relación profesional de muchos años con Daulte y que las últimas obras de teatro que realizó en Argentina fueron dirigidas por él.

El actor recordó que recibió el texto cuando Daulte todavía lo consideraba un borrador. La reacción inicial fue de alegría, especialmente porque el dramaturgo había decidido escribir una obra especialmente pensada para él.

“Que un autor como Javier decida escribir algo para mí, a medida, ya es un privilegio”, afirmó Grandinetti.

Según explicó, ambos tenían claro desde el comienzo que el protagonista debía ser un escritor que no fuera exitoso ni célebre. A partir de allí, Daulte desarrolló la historia y construyó un personaje que permite abordar diferentes temas desde el humor y la reflexión.

Otro de los conceptos que atravesó la conversación fue el vínculo entre los actores y el público. Para Grandinetti, una de las características fundamentales del teatro es precisamente su condición presencial y el hecho de que cada función sea diferente.

“El hecho teatral se forma entre los que estamos arriba y los que están abajo”, explicó, al destacar que los espectadores también influyen en lo que ocurre durante una función. Los silencios, los movimientos y las reacciones de la platea forman parte de esa experiencia.

En ese sentido, sostuvo que el teatro mantiene una particularidad que no puede ser reemplazada por las nuevas tecnologías.

“El teatro es inviolable”, afirmó Grandinetti, al remarcar que la ceremonia presencial que se produce entre actores y espectadores no puede ser sustituida por una grabación o una reproducción posterior. “Está ocurriendo ahí, en vivo”, resumió.

El escritor de todas las cosas se presentará este sábado 5 de septiembre en La Vieja Usina de Paraná.

Las entradas pueden adquirirse a través de Grada Tickets y en Flamingo Bar. También se informó la posibilidad de acceder a financiación en tres y seis cuotas sin interés con tarjetas de Banco Entre Ríos y Banco Santa Fe.

Después de aproximadamente doce años sin presentarse en Paraná, Grandinetti llegará nuevamente a la capital entrerriana con una obra que, según sus propias palabras, disfruta especialmente hacer.

“Para los que vengan será hecha con todo el amor y con todo el oficio, con todas las ganas que sigo teniendo de subirme al escenario”, expresó durante la entrevista.

Septiembre llega con una variada programación al Teatro Municipal 3 de Febrero, que durante todo el mes ofrecerá espectáculos musicales, obras de teatro, propuestas de danza, actividades para las infancias y encuentros corales.

La agenda combina eventos de entrada libre y gratuita con espectáculos pagos y tendrá como protagonistas a artistas de trayectoria nacional como Roque Narvaja, Iván Noble y Maggie Cullen.

Entre las propuestas gratuitas se destacan el concierto por el 81º aniversario de la Banda Militar “Brig. Antonio Parodi”, la Noche de Gala por el Día Nacional del Inmigrante y una nueva edición del Ciclo de Encuentros Corales.

Además, habrá visitas guiadas al histórico teatro destinadas a escuelas y público general.

La programación musical tendrá tres nombres destacados.

El miércoles 2 de septiembre, a las 21, será el turno de Roque Narvaja, quien llegará a Paraná para presentar su repertorio. Las entradas tienen valores de entre $35.000 y $60.000, según ubicación.

El sábado 5, a las 21, se presentará Iván Noble con su espectáculo “Canciones Traspapeladas”. Las localidades van desde $45.000 hasta $70.000.

Más adelante, el viernes 18, a las 21, llegará Maggie Cullen, con entradas desde $25.000 hasta $45.000.

La cartelera también tendrá varias opciones teatrales.

El jueves 3, con funciones a las 20 y 22, se presentará La cena de los tontos, una comedia con entradas de entre $55.000 y $70.000.

El miércoles 9, a las 10, será el turno de Territorio Coraje, una propuesta de comedia épica incluida en el programa La Escuela va al Teatro. La entrada general tendrá un valor de $5.000.

Para el público infantil, el domingo 13, a las 15, llegará Escuadrón al Rescate, con entradas desde $30.000.

El miércoles 16, a las 10, se presentará Alicia y la Orquesta del Sombrerero, una propuesta de teatro musical con entrada general de $3.000.

El sábado 19, a las 15, será el turno de Plim Plim en Vivo, con localidades de entre $35.000 y $45.000, según ubicación.

Septiembre también tendrá propuestas vinculadas con la danza y la música coral.

El viernes 4, a las 20, se realizará la Noche de Gala por el Día Nacional del Inmigrante, con una propuesta que reunirá música, danza y bailes de colectividades. La entrada será libre y gratuita.

El viernes 11, a las 20:30, tendrá lugar Vení a bailar con Cotto, una muestra de bailes. La entrada anticipada costará $12.000, mientras que la general será de $15.000.

El sábado 12, a las 21, se desarrollará una nueva edición del Ciclo de Encuentros Corales, organizado por el Coro de la Ciudad. La entrada será gratuita.

El jueves 17, a las 20:30, la Asociación Vasco Argentina Urrundik presentará una Velada Artística por su aniversario, con una propuesta de danza y musical.

El domingo 20, a las 21, se realizará la Muestra Anual de Canto 2026 “Voces de Casa Grande”. La entrada general tendrá un valor de $12.000, mientras que los menores de 12 años ingresarán sin cargo.

El miércoles 30, a las 21, septiembre cerrará su programación con Tango por Siempre Tango, con entradas de $15.000 a $18.000.

La cartelera se completa con otras propuestas a lo largo del mes.

El martes 15, a las 19, se realizará la Premiación Mejor Compañero, organizada por el Rotary Club de Paraná.

El miércoles 23, a las 21, llegará El retrato de Dorian Gray, un drama musical con entrada general de $17.000.

El sábado 26, también a las 21, se presentará Las hijas, una comedia con localidades de entre $50.000 y $70.000.

Además de los espectáculos, durante septiembre se realizarán visitas guiadas al Teatro Municipal 3 de Febrero.

Las recorridas están programadas para los lunes 7, 14 y 28, a las 9, y son de entrada libre y gratuita. Están destinadas tanto a escuelas como al público general.

Para participar es necesario solicitar turno previamente al correo visitasguiadasteatro3@gmail.com.

La programación ofrece así alternativas para distintos públicos durante todo septiembre, desde espectáculos nacionales y obras teatrales hasta propuestas gratuitas, actividades para niños y espacios destinados a conocer uno de los edificios culturales más emblemáticos de Paraná.

El próximo miércoles 2 de septiembre, el escenario del icónico Teatro 3 de Febrero de Paraná recibirá a una de las figuras más queridas y trascendentes del rock y la música popular hispanoamericana: Roque Narvaja. El músico llega a la capital provincial en el marco de su gira celebración por el 40° aniversario de su legendario disco Un Amante de Cartón.

En una cálida charla con Gonzalo Gadea Britos durante el programa  Tanto de Todo —que se emite de lunes a jueves de 19 a 20 hs por FM Boing 93.7 y Paralelo32.com.ar—, el cantautor rememoró con gratitud su última visita a la región: “Tengo un recuerdo hermosísimo de Paraná. La gente, el éxito, todo el mundo contentísimo; bailamos, cantamos y nos emocionamos, fue una noche perfecta. Estamos contentísimos de volver. Estar arriba del escenario es un privilegio, una alegría muy grande y mi lugar en el mundo”.

La gira rinde homenaje a Un Amante de Cartón, aquel vinilo histórico que acumuló hit tras hit. Sobre el repertorio previsto para este show imperdible de mitad de semana, Narvaja aseguró que el público escuchará exactamente lo que va a buscar: “Queremos asegurarle a la gente que nos sigue hace tantísimo tiempo que van a escuchar las canciones que están esperando. Aquí no hay trampa ni cartón: es convocar a la gente a festejar más de cincuenta años de carrera y cuarenta años de este disco que fue un fenómeno”.

Al repasar sus comienzos como pionero de nuestra música con La Joven Guardia a fines de los 60 —con pelo largo, camisas floreadas y pantalones Oxford—, el compositor destacó la magia que sigue generando El Extraño del Pelo Largo: “Tengo bastantes éxitos y cuando canto los temas de 'Amante de Cartón' la gente cantando se pone de pie, pero cuando aparece 'El Extraño del Pelo Largo', chau: explotan todos, aparece una locura total, incluso con la gente joven”.

Durante la entrevista se analizó también cómo sus canciones penetraron en la cultura popular de masas, convirtiéndose en himnos adoptados por hinchadas de fútbol no solo de Argentina, sino también de España e Inglaterra. “Yo no tenía idea, pero me enteré en vivo cuando vine a Argentina de gira, fui a la cancha de Boca con un amigo y escuché que cantaban 'Ni una palabra'. Fue una emoción tremenda”.

Además, el músico recordó de manera descontracturada su participación en el programa de Diego Capusotto y Pedro Saborido, donde interpretó la famosa versión humorística “Yo quería sambayón”: “Fui al programa y la canté con los músicos. Es una manera de reírme de mí mismo y me parece muy sano. Como decían antes, lo importante es que hablen”.

Al referirse a la tecnología, el uso de computadoras y las exigencias actuales de las redes sociales, Roque fue categórico al defender la pureza de la música en vivo y el proceso creativo artesanal: “Nosotros arriba del escenario somos tracción a sangre. Todo lo que suena lo estamos tocando nosotros, no trabajamos con secuencias grabadas. Y a la hora de componer sigo con la escuela de los Beatles: primero la melodía en piano o guitarra y luego la letra. Yo no le pregunto a ninguna máquina cómo quiero que sea mi canción; en todo caso, la máquina va a tener que aprender cómo soy yo”.

A modo de cierre, antes de reencontrarse con sus seguidores este miércoles en el Teatro 3 de Febrero, dejó una profunda reflexión: “Ahí estaremos llevando nuestra música, nuestra alegría, nuestra historia y vislumbrando un futuro en el cual haya todavía música y poesía. Que no nos coman las máquinas, que seamos capaces nosotros de hacer belleza”.

 DATOS DEL SHOW:

Producción:

Paracima Producciones

El Teatro Municipal 3 de Febrero será escenario este fin de semana de una nueva propuesta de música en vivo. Se trata de “Música en esta orilla”, un ciclo que reunirá durante dos noches consecutivas a cinco proyectos musicales de la escena local y regional.

La actividad se desarrollará el sábado 29 y domingo 30 de agosto, desde las 20:00, con entrada libre y gratuita.

La iniciativa forma parte de Convocatorias Culturales de la Municipalidad, un programa que busca generar espacios de circulación y encuentro para artistas y proyectos culturales.

La programación comenzará el sábado 29 de agosto, con las presentaciones de Litoraleza, Los Riedel y Yunta Mambo.

Las tres propuestas compartirán el escenario del Teatro Municipal en una jornada que reunirá diferentes expresiones de la música contemporánea.

El ciclo continuará el domingo 30, también desde las 20:00, con las actuaciones de Ancestros e Híbridos, que completarán la programación del fin de semana.

“Música en esta orilla” se realizará en el Teatro Municipal 3 de Febrero, ubicado en 25 de Junio 60, y el acceso será libre.

La propuesta apunta a acercar al público nuevas expresiones musicales y, al mismo tiempo, ofrecer a los proyectos y artistas un espacio para presentar sus producciones y generar nuevos encuentros con la comunidad.

Desde Convocatorias Culturales destacaron que este tipo de iniciativas contribuye a fortalecer la producción cultural local y ampliar los espacios de circulación para artistas y proyectos de la región.

Sábado 29 de agosto – 20:00

Domingo 30 de agosto – 20:00

Lugar: Teatro Municipal 3 de Febrero, 25 de Junio 60.Entrada: libre y gratuita.

La XIV edición de la Feria del Libro Paraná Lee llegó este lunes a su cierre después de cuatro jornadas que reunieron a miles de lectores, escritores, editoriales, librerías y referentes de la cultura en Sala Mayo de Paraná.

A pesar de las condiciones climáticas, el último día volvió a registrar una importante presencia de público, que participó de presentaciones de libros, conversatorios y encuentros con autores de Paraná, Entre Ríos y distintos puntos del país.

La propuesta, que se desarrolló desde el viernes 14 hasta el lunes 17 de agosto, se consolidó nuevamente como uno de los principales acontecimientos culturales de la región.

Uno de los momentos centrales de la jornada de cierre fue la presentación de “Paraná, 200 años de historia 1826-2026”, una publicación que recupera acontecimientos, personajes y espacios significativos de la capital entrerriana, en el marco de su bicentenario.

La intendenta Rosario Romero destacó el carácter identitario de la obra y consideró que representa una oportunidad para que los vecinos conozcan más profundamente la historia de la ciudad.

“Es un libro identitario, porque habla de los 200 años de Paraná como ciudad. Vale la pena contar con este libro para conocer un poco más de las ricas historias de esta ciudad donde transitamos todos los días”, señaló.

La publicación busca recuperar parte de la memoria colectiva de Paraná y acercarla a las nuevas generaciones.

Otro de los encuentros destacados fue el conversatorio “¿Hay un umbral donde el amor termina?”, protagonizado por el escritor y docente universitario Martín Kohan.

El autor habló ante una sala con una importante cantidad de público y centró buena parte de su exposición en su novela La separación.

Kohan valoró especialmente la posibilidad de encontrarse cara a cara con lectores y consideró que las ferias tienen un papel fundamental para promover el intercambio de ideas.

“Las Ferias del Libro, como Paraná Lee, abren el espacio para inquietudes, curiosidad, intereses, ganas de escuchar, ganas de participar y ganas de acercarse”, sostuvo.

Para el escritor, estos encuentros permiten compartir un mismo espacio alrededor de los libros, intercambiar interpretaciones y descubrir nuevas líneas de lectura.

“Poner en juego ideas, proponer líneas de lectura e intercambiar unos con otros tiene un enorme valor y se disfruta muchísimo”, afirmó.

Kohan también destacó la importancia de que las ferias del libro formen parte de políticas públicas sostenidas en el tiempo.

“El mantenimiento de la Feria como una política pública es exactamente lo que hay que buscar para dar espacio a la expresión local y dar espacio a expresiones que no son las locales”, explicó.

En ese sentido, consideró que la presencia de autores de diferentes lugares permite enriquecer la experiencia de quienes participan.

“Los que venimos de otro lado, no se trata solo de lo que traemos viniendo de otro lado. Se trata, por lo pronto para mí, de lo que uno aprende, de lo que uno incorpora por haber estado en este lugar”, señaló.

La última jornada también contó con la participación de Santa Fe como ciudad invitada, con un stand propio y una mesa de escritores santafesinos organizada por la Secretaría de Cultura de esa provincia y Ediciones UNL.

La escritora y docente Analía Giordanino destacó los vínculos culturales existentes entre Santa Fe y Entre Ríos.

“Entre Ríos y Santa Fe tenemos una amistad, desde Saer o Juan L. Ortiz en adelante. Las voces santafesinas y entrerrianas tienen una entonación común, nos atraviesa el mismo río”, expresó.

También reivindicó al libro como objeto cultural y como una herramienta para conocer otras realidades.

Por su parte, Juanjo Conti definió al libro como una puerta hacia nuevas experiencias.

“Es un objeto que nos permite vivir la vida de forma más rica, no solo quedarnos con la realidad que tenemos ante los ojos, sino que permite tener múltiples experiencias”, sostuvo.

Entre las propuestas de la jornada se desarrolló el conversatorio “Una costumbre ubicua: reflexiones en torno al mate”, con la participación de Carmen Cáceres, autora de Al borde de la boca. 10 intuiciones en torno al mate.

La escritora destacó la magnitud de la feria y el rol del Estado en el sostenimiento de estos espacios culturales.

“Es impresionante el nivel de compromiso que hay para ofrecer una gran cantidad de propuestas, de editoriales, de librerías”, señaló.

También valoró la posibilidad de que Paraná Lee continúe creciendo y adquiriendo relevancia a nivel nacional.

Otro de los libros presentados fue “Nuestra vida son los ríos. La historia de Luis ‘Cosita’ Romero”, una producción del Colectivo Aguará, con ilustraciones del artista paranaense Jaimo.

El proyecto fue seleccionado en el marco del FEICAC 2025 y utiliza el formato de historieta para reconstruir la historia de Luis “Cosita” Romero y su vínculo con la defensa de los ríos y los recursos naturales.

Pablo Russo, integrante del colectivo, explicó que la historia personal de Romero sirve como punto de partida para abordar la defensa de los ecosistemas y la soberanía sobre los recursos naturales.

El propio “Cosita” Romero destacó el contenido educativo de la publicación y su potencial para acercar estas problemáticas a las escuelas.

La presentación de “La Ventana. De la intuición a la gestión cultural” puso el foco en la historia del movimiento cultural y artístico de Paraná.

Gerardo Dayub explicó que el objetivo del libro es recuperar experiencias y protagonistas que forman parte de la historia cultural de la ciudad.

“Estas historias hay que contarlas, si uno no las cuenta, se pierden en el tiempo”, sostuvo.

Lucrecia Pérez Campos, por su parte, destacó el aporte del FEICAC para concretar la publicación y reivindicó el trabajo de quienes participaron de la gestión cultural de la ciudad durante distintas épocas.

La relación entre literatura, tecnología y nuevas formas de consumo cultural también apareció en distintos conversatorios de la feria.

Tomás Downey, participante del encuentro “El umbral en que mutamos”, defendió la vigencia del formato papel.

“Está bueno seguir apostando por el libro. Para mí es hermoso leer y me parece que lo analógico hoy se revitaliza y se revalora”, expresó.

En la misma línea, Carmen Cáceres sostuvo que el libro conserva un espacio propio frente al avance de las pantallas.

“Cada vez va a ser más importante encontrar un espacio de soledad en donde dejar libre la imaginación de uno sin ser esclavo de la imagen y de las opiniones de otro”, afirmó.

Y agregó: “El libro una vez más va a resistir”.

Con la jornada de este lunes, Paraná Lee completó cuatro días de programación en los que el libro fue el punto de encuentro entre autores, lectores, editoriales, librerías, estudiantes, familias y visitantes.

La participación de escritores nacionales como Martín Kohan, la presencia de autores entrerrianos y santafesinos, las propuestas para las infancias y las distintas presentaciones permitieron ampliar el alcance de una feria que busca instalarse como una referencia cultural más allá de la capital entrerriana.

El cierre dejó además una señal que atravesó buena parte de las actividades: el libro no solo como objeto de lectura, sino como espacio de memoria, pensamiento, identidad y encuentro.

La XIV Feria del Libro Paraná Lee tuvo este domingo 16 de agosto uno de sus momentos más convocantes con la presencia del actor, dramaturgo y escritor paranaense Mauricio Dayub, quien protagonizó un conversatorio en Sala Mayo y compartió con el público aspectos de su trayectoria, su vínculo con la escritura y las historias que atraviesan sus obras.

La actividad reunió a numerosos espectadores que acompañaron con entusiasmo al artista nacido en Paraná, quien presentó aspectos vinculados con El amateur, una de las obras más reconocidas de su carrera.

Dayub también repasó parte de su recorrido artístico y el proceso creativo detrás de sus trabajos, muchos de ellos atravesados por experiencias personales, familiares y por su vínculo con la ciudad que lo vio nacer.

Luego del encuentro, Dayub destacó especialmente la respuesta de los paranaenses y el vínculo que pudo establecer con quienes se acercaron a la feria.

"Fue muy amorosa, muy cariñosa, excesivamente afectuosa. Ha sido hermoso para mí, muy placentero. Los espectadores estuvieron muy interesados y con mucho cariño. Estoy muy contento", expresó.

Durante el conversatorio también habló sobre la escritura y cómo descubrió esa faceta como una herramienta para expresar experiencias, pensamientos y aspectos de su propia historia.

La literatura se incorporó así a un universo creativo que hasta entonces estaba fuertemente asociado con el teatro y la actuación.

La charla permitió recorrer también aspectos de El amateur y El equilibrista, dos obras en las que aparecen referencias a sus orígenes, su familia y distintas experiencias que marcaron su vida.

Ese componente autobiográfico fue uno de los puntos que despertó mayor interés entre los asistentes, especialmente por el vínculo del artista con Paraná.

Dayub explicó además que actualmente vive el contacto con el público desde un lugar diferente al de sus primeros años de carrera. En lugar del temor o la presión previa a cada presentación, aseguró que prevalece el agradecimiento.

"No lo vivo con estrés, ni con pánico escénico, ni con temor, sino que lo vivo lleno de agradecimiento", sostuvo.

El jefe de Gabinete de la Municipalidad de Paraná, Santiago Halle, también participó de la jornada y destacó la convocatoria generada por la presencia del actor.

"Fue un día fantástico, una presentación muy buena de Mauricio Dayub", afirmó.

Halle puso especial énfasis en uno de los mensajes que atraviesan la obra del artista: la necesidad de mantener una actitud comprometida con el juego, la vida y la felicidad.

"Hay que vivir y jugar, y hay que ganar con una jugada de lujo", señaló el funcionario al referirse a uno de los conceptos presentes en la propuesta de Dayub.

Para Halle, ese mensaje puede trascender el escenario y convertirse en una enseñanza para las nuevas generaciones, vinculada con la alegría de vivir y la posibilidad de afrontar la vida con compromiso y entusiasmo.

También destacó el peso que tienen las raíces y la historia personal en las obras del actor.

"Los mensajes que deja son muy fuertes, tienen mucha reminiscencia a los orígenes, a su familia, a su lugar, a su vida y al sacrificio que hay que hacer para llegar a donde llegó", expresó.

La presencia de Dayub fue uno de los puntos destacados de una tercera jornada que mostró una fuerte convocatoria en distintos sectores de la feria.

Desde el municipio señalaron que las salas tuvieron una importante presencia de público y que numerosas familias recorrieron los stands de librerías y editoriales, además de los espacios gastronómicos y las actividades culturales.

Halle adelantó que, una vez finalizada la feria, se realizará un análisis económico para conocer el impacto del evento sobre las librerías y editoriales participantes.

"Vamos a tener números concretos de cómo ha salido la feria", indicó.

Mientras tanto, la percepción de las autoridades municipales fue positiva a partir del movimiento registrado durante el domingo.

"Hay muchísima gente. Se disfruta el patio de comida, se disfrutan los puestos, se ve mucha gente comprando libros con bolsitas", describió Halle.

El secretario de Educación, Cultura y Convivencia Ciudadana, Rubén Clavenzani, destacó que la Feria del Libro es el resultado de un trabajo sostenido a través de distintas gestiones municipales.

"La feria es un trabajo en equipo, como dice nuestra intendenta. Se sostuvo a través del tiempo, a través de distintas gestiones", señaló.

Clavenzani remarcó que la continuidad de las propuestas culturales requiere preservar aquellas iniciativas que ya forman parte de la identidad de Paraná.

En ese sentido, recordó que la intendenta Rosario Romero había planteado durante la presentación de esta edición que no se trata de crear permanentemente nuevas propuestas, sino de sostener y fortalecer las que la ciudad ya reconoce como propias.

Con la participación de Mauricio Dayub, una nutrida presencia de público y una agenda que combinó literatura, teatro y cultura, Paraná Lee volvió a convertir a Sala Mayo en uno de los principales puntos de encuentro cultural de la capital entrerriana.

La feria continúa así consolidándose como una propuesta que no solo promueve la venta de libros, sino que también genera espacios de encuentro entre autores, artistas, lectores y la comunidad.

La literatura vuelve a ocupar un lugar central en la agenda cultural de la capital entrerriana. Desde este viernes 14 y hasta el lunes 17 de agosto, la Sala Mayo será sede de la XIV Feria del Libro Paraná Lee, una propuesta que reunirá durante cuatro días a lectores, escritores, editoriales, libreros y familias.

Con el lema “Eternidad - Umbrales - Pasión”, la edición 2026 ofrecerá más de 80 actividades culturales, educativas y recreativas, además de la participación de más de 80 editoriales y librerías de distintos puntos del país.

La programación incluye presentaciones de libros, mesas de autores, talleres, recorridos literarios, encuentros con escritores, propuestas para niños y adolescentes, música, poesía y espacios de debate.

Entre los invitados se encuentran Martín Kohan, Luciano Lamberti, Tomás Downey, Sergio Aguirre, Josefina Licitra, Carmen Cáceres, Paula Galansky, Camila Perochena, Martín Sivak, Mauricio Dayub y Diego Golombek, entre otros.

Durante la feria, el público podrá recorrer los stands de editoriales universitarias, independientes, librerías, sellos especializados y proyectos editoriales artesanales.

La oferta abarcará narrativa, poesía, ensayo, literatura infantil y juvenil, historia, ciencias sociales, libros ilustrados y producción regional.

Una de las particularidades de esta edición será la presencia de una editorial peruana, que llegará con una colección de los que se presentan como los libros más pequeños del mundo.

Además, Santa Fe será la ciudad invitada de honor, con una programación especial que permitirá conocer autores santafesinos y propuestas de Ediciones UNL.

La Carpa de las Infancias tendrá nuevamente un papel destacado dentro de Paraná Lee, con actividades destinadas a niños, niñas y adolescentes.

Habrá juegos, lecturas, talleres, recorridos y propuestas de mediación literaria. También se desarrollarán actividades vinculadas con el fútbol, las artes y la imaginación.

Otro de los espacios será la Casa de la Costa, donde se desarrollarán propuestas relacionadas con los derechos humanos.

El predio contará además con un sector gastronómico para acompañar las jornadas y generar un espacio de permanencia para quienes recorran la feria.

La primera jornada estará especialmente orientada a estudiantes y contará con actividades de mediación de lectura, encuentros con escritores y propuestas artísticas.

10:00 – Baúles Andariegos. Mediación de lectura.

10:00 – Conversatorio “Del otro lado del umbral”, con Luciano Lamberti y Sergio Aguirre. Modera Azul Domé.

10:30 – Presentación de “Sofía”, de Mechita Daneri y Fabia Estamatti.

11:00 – Encuentro literario con Mechi Daneri.

11:00 – Cajas Lambe Lambe.

11:30 – Presentación de “Poder leer y escribir. Hacia una alfabetización sin adjetivos”, de Marta Zamero.

12:00 – Trivia deportiva con Luciano Wernicke, dedicada al Mundial.

13:00 – Música itinerante.

14:00 – Baúles Andariegos.

14:00 – Presentación de “El país de los gurises” y “El Ángel de Mozart”, de Editorial Fundación La Hendija.

14:30 – Conversatorio “La pasión por el deporte y el oficio de narrarla”, con Luciano Wernicke. Modera Ezequiel Re.

15:30 – Presentación de “La República de la Vereda”, libro sobre el carnaval paranaense.

16:00 – “Unidas por el gran salto”.

16:00 – “Semillas de imaginación”, con Alejandra Peñalba.

16:00 – Conversatorio “Del otro lado del umbral”, con Luciano Lamberti y Sergio Aguirre. Modera Juan Rina.

17:00 – “Carta Va”, con Fernanda Álvarez.

17:00 – Presentación de “Hackeando a la vida” y “El futuro no es mañana, fue ayer”.

17:30 – Presentación de “El linaje”, de Trinidad Rodríguez Lombardi.

17:30 – Conversatorio sobre “El salto del agua”, con Paula Galansky. Modera Mara Rodríguez.

18:00 – “Te juego un cuento”.

18:30 – Presentación de “Patio Solariego”, de Ana María Garasino, y “Cuadernos de las Orillas”, antología a cargo de Matías Armándola.

19:30 – DJ Set Poesía y Música, con Fabi Quírico & Ad.Vic.

A lo largo de la jornada también se desarrollarán propuestas de “Producciones artísticas en clave de Memorias de Escuelas”, impulsadas por FHAyCS-UADER y distintas instituciones educativas.

El sábado tendrá entre sus principales protagonistas a Josefina Licitra, Pedro Mairal, Martín Sivak y Diego Golombek, además de numerosos autores entrerrianos.

10:00 – Cita Mágica “Las formas de narrar el yo”, con Josefina Licitra.

10:00 – Taller “De la palabra a la imagen. Literatura, infancias: poemas de Emma de Cartosio y Reynaldo Ros”.

11:00 – Presentación de “Vidas ejemplares”, de Luciano Lamberti.

12:00 – Acto de apertura. Lee Luciano Lamberti.

14:00 – Presentación de “Toda esa gente sola”, de Fabián Reato.

14:00 – Baúles Andariegos.

15:00 – Mesa de autores entrerrianos, con Matías Aldaz, Paula Galansky y Mariana Bolzán. Modera Washington Atencio.

15:00 – Recorrido literario en homenaje a los 130 años del nacimiento de Juan L. Ortiz.

15:00 – Cita Mágica “La literatura está a nuestro alrededor”, con Pedro Mairal.

16:00 – Conversatorio “A llorar a la llorería”, con Martín Sivak. Modera Florencia Gómez.

16:00 – Presentación de “Esto no es ninguna animalada”, de Paola Patiño, con ilustraciones de María Eva Mastrogiulio.

17:00 – Presentación de “Cambio y fuera”, de Jesuana Aizcorbe.

17:00 – “La cultura prohibida. Los libros en la mira de la Dictadura”.

17:30 – Conversatorio “El cerebro: un órgano eterno, en los umbrales de la pasión”, con Diego Golombek.

18:00 – “Arte de vivir”, cuentos e historias con posturas de yoga, con Stella Maris Sors.

18:30 – Presentación de “El silbido del fuego”, de Belén Zavallo.

19:00 – Conversatorio “Maniobras de la pasión”, con Pedro Mairal. Modera Oscar Londero.

19:30 – Presentación de “Mis primeras piezas litoraleñas”, de Juan Martín Caraballo.

La jornada del domingo tendrá una fuerte presencia de la poesía, la historia, la memoria y las discusiones sobre el acceso a los libros.

10:00 – Baúles Andariegos.

10:30 – Cita Mágica “Los secretos de López”, con Tomás Downey.

10:30 – Presentación de “Entre Ríos, de tinta”, Editorial SADE.

11:00 – Presentación de “El sacrificio de las espinas”.

11:30 – Presentación de “Vida cotidiana y Dictadura”, de Rosario Badano.

10:30 – Debate “El derecho a leer”, sobre el desmantelamiento de las políticas públicas y la actividad librera.

12:00 – Mesa sobre poesía confesional norteamericana, con Belén Zavallo y Belén Campero.

13:00 – Música itinerante.

13:30 – Presentación de “Volver a las casas alpinas”, de Alfredo Hoffman.

14:00 – Presentación de “Cuidar un tesoro. Cartas de un almacén”, de Fernanda Álvarez.

14:30 – Conversatorio “La historia y su mirada del presente”, con Camila Perochena. Modera Luz Alcain.

15:00 – Presentación de “Juanele: poetas argentinxs homenajean a Juan L. Ortiz” y “Juanele Mítico”.

16:00 – Recorrido guiado por la exposición “La torre de cubos”.

16:00 – “Semillas de imaginación”, con Alejandra Peñalba.

También habrá presentaciones editoriales y actividades de mediación y lectura durante toda la jornada.

La última jornada tendrá entre sus principales invitados a Martín Kohan, Mauricio Dayub y Josefina Licitra, además de presentaciones vinculadas con la historia de Paraná y la producción literaria de la región.

10:00 – Baúles Andariegos.

10:30 – Conversatorio “Una costumbre ubicua: reflexiones en torno al mate”, con Carmen Cáceres.

11:00 – Presentación de “Paraná, 200 años de historia. 1826-2026”.

11:30 – Presentación de “Nuestra vida son los ríos. La historia de Luis ‘Cosita’ Romero”.

12:00 – Presentación de “Los pasos de Teresa”, de Inés Ghiggi.

13:00 – Música itinerante.

13:30 – Presentación de “Las voces del sonido. Historias de vida en la producción musical de Paraná”, de Román Mayorá.

14:00 – Presentación de “Horizonte de sucesos”, de Mariana Bolzán, Premio Fray Mocho de novela.

14:30 – Presentación de “Calendario lunar del Pueblo Nación Charrúa”.

15:00 – Presentación de “La Ventana. De la intuición a la gestión cultural”, de Gerardo Dayub y Lucrecia Pérez Campos.

16:00 – Presentación de “Los distintos”, de Ignacio González Lowy.

16:00 – Presentación de “Un río de delfines rosados”, de Mara Rodríguez.

16:00 – Conversatorio “El umbral de lo humano”, con Mauricio Dayub. Modera Alejo Paris.

17:00 – Conversatorio “El ruido de las cosas al quebrarse”, con Josefina Licitra. Modera Mariana Bolzán.

17:30 – Conversatorio “¿Hay un umbral donde el amor termina?”, con Martín Kohan. Modera Gustavo Martínez.

18:00 – Presentación de la colección “Biblioteca Juan L. Ortiz”, con Marilyn Contardi.

18:30 – Presentación de “Meirama. Obra reunida” y proyección de la película “Una temporada en la frontera”.

19:00 – Mesa de escritores santafesinos, con Analía Giordanino y Juanjo Conti.

19:30 – Presentación de “Chira Molina”, de Julio Migno.

Con una programación que combina literatura, educación, arte, ciencia, historia, memoria y propuestas para todas las edades, la XIV Feria del Libro Paraná Lee buscará durante cuatro días convertir a la Sala Mayo en un espacio de encuentro entre autores y lectores.

La entrada será libre y gratuita, por lo que la propuesta apunta no solamente a quienes habitualmente participan de actividades literarias, sino también a familias, estudiantes y vecinos que quieran acercarse a descubrir nuevos libros y autores.

Una tarde de arte, creatividad y encuentro familiar se vivió el viernes 7 de agosto con el cierre del concurso de pintura “Zumbidos de Colores”, organizado por el Círculo Médico Departamento Paraná en el marco del Mes de las Infancias.

La propuesta, desarrollada a través del programa Artistas del Paraná, convocó a niños y niñas que expresaron mediante sus dibujos y pinturas su particular mirada sobre las abejas y el papel que cumplen en la biodiversidad, la producción de alimentos y el equilibrio de los ecosistemas.

Durante la jornada quedaron expuestas las obras realizadas a lo largo del concurso y se entregaron premios y reconocimientos a los participantes.

Desde la organización destacaron especialmente el compromiso y la creatividad de los chicos, que abordaron desde distintas perspectivas la importancia de proteger a las abejas y el ambiente.

“Después de meses de propuestas y trabajo, los niños y niñas participaron y plasmaron en sus obras la importancia que tienen las abejas en nuestra vida y en nuestro planeta”, señaló la Dra. Cristina Cassanitti, secretaria de Relaciones Públicas y Cultura del Círculo Médico.

La representante de la institución destacó además que la actividad buscó generar un espacio especialmente pensado para las infancias.

“En el Mes de las Infancias quisimos dedicarles especialmente este espacio. Encontramos grandes talentos, mucha imaginación y, sobre todo, valoramos la participación de cada uno de ellos”, agregó.

El cierre incluyó una chocolatada y una mesa para compartir, además de la proyección de un audiovisual de Ricardo Jaimovich, “Jaimo”, reconocido humorista gráfico, caricaturista, ilustrador y arquitecto paranaense.

El artista participó de la jornada junto a niños y niñas que forman parte de su taller de pintura y caricatura.

Jaimo definió el encuentro como “una hermosa ceremonia de creatividad” y puso el foco en la importancia de recuperar espacios de encuentro presencial para las nuevas generaciones.

“Estos espacios son fundamentales para las infancias porque permiten encontrarnos, compartir y salir de las pantallas para volver a lo analógico”, sostuvo.

En ese sentido, destacó el valor del arte como una forma de observar y comprender el entorno: “Disfrutar del encuentro y mirar la realidad a través del arte es maravilloso”.

Desde el Círculo Médico agradecieron especialmente la participación de Cristina Benedetich y Guillermo Vezzosi, quienes integraron el jurado del concurso junto a la Dra. Cassanitti.

También destacaron el acompañamiento de las familias que participaron de la propuesta y acompañaron a los niños durante el proceso.

El concurso “Zumbidos de Colores” cerró así una experiencia que combinó arte, educación y conciencia ambiental, poniendo a las infancias en el centro de una iniciativa destinada a fortalecer los vínculos con la comunidad.

La propuesta forma parte del programa Artistas del Paraná, mediante el cual el Círculo Médico impulsa actividades culturales y educativas abiertas a la comunidad.

La XIV Feria del Libro Paraná Lee dedicará un espacio especial a las infancias con una programación que combinará literatura, juego, creatividad y participación. Del 14 al 17 de agosto, la Carpa de las Infancias será uno de los principales atractivos del tradicional encuentro cultural organizado por la Municipalidad de Paraná.

Durante las cuatro jornadas, de 10:00 a 18:00, niños, niñas y adolescentes podrán participar de actividades permanentes de mediación de lectura, recorridos literarios, narraciones, propuestas recreativas y experiencias pensadas para acercarlos al mundo de los libros de una manera lúdica.

La programación incluirá diversas iniciativas destinadas a fomentar el hábito de la lectura y la imaginación. Entre ellas se destacan los Baúles Andariegos, el proyecto Entre.Ver.Arte, encuentros con la narradora cordobesa Soledad Rebelles, una trivia deportiva junto al escritor Luciano Wernicke, un mural colectivo para intervenir con palabras y dibujos y un recorrido literario dedicado a los 130 años del nacimiento del poeta Juan L. Ortiz.

También habrá una propuesta denominada "Cuentos e historias con posturas de yoga", coordinada por Stella Maris Sors, que combinará relatos con actividades corporales para los más pequeños.

Uno de los momentos destacados de la feria será la muestra dedicada a "La Torre de Cubos", de Laura Devetach, obra fundamental de la literatura infantil argentina que este año celebra 60 años desde su primera publicación.

La exposición reunirá ilustraciones originales del libro y estará acompañada por una actividad lúdica especialmente diseñada para que las infancias descubran y redescubran este clásico a través del juego.

La programación también incluirá una propuesta con fuerte contenido histórico y educativo. La Biblioteca Popular presentará una muestra dedicada a los libros infantiles que fueron prohibidos durante la última dictadura militar, con el objetivo de promover la memoria y reflexionar sobre la importancia de la libertad de expresión y el acceso a la lectura.

Con una agenda diversa e interactiva, la Feria del Libro Paraná Lee volverá a ofrecer un espacio donde la literatura, el arte y la creatividad se transformarán en herramientas para el encuentro y el aprendizaje de las nuevas generaciones.

Después de recorrer escenarios de Argentina, Uruguay y España y convocar a más de 40.000 espectadores, Jorge Haddad, el actor y humorista que da vida a Hermana Beba, llegará por primera vez a Paraná para presentar "Mina Bien en un cumple", el unipersonal con el que se despide de los escenarios tras tres años de gira.

La función será este domingo 2 de agosto, a las 21, en el Teatro 3 de Febrero, y marcará el debut del artista en la capital entrerriana, una ciudad que, según confesó, tenía pendiente visitar.

Durante una entrevista en el programa A Quien Corresponda, de Radio Plaza, Haddad explicó que la gira despedida le permitió cumplir el deseo de presentarse en ciudades donde nunca había llevado el espectáculo.

"Este año dije que quería ir a esos lugares donde todavía no había llegado, y Paraná era una de esas ciudades pendientes", comentó.

El humorista señaló que hasta ahora sus presentaciones en la región se concentraban en Santa Fe, pero esta vez decidió cruzar el túnel subfluvial para encontrarse con el público entrerriano.

"Quiero conocer Paraná y estar en contacto con la gente de la ciudad. Estoy muy contenta de haber llegado", expresó manteniendo el tono característico de Hermana Beba.

Hermana Beba nació como una serie de videos en redes sociales, pero rápidamente trascendió el universo digital para convertirse en uno de los personajes más populares del humor argentino contemporáneo.

A través de Mina Bien, una mujer de clase media alta cargada de ironía, contradicciones y observaciones filosas sobre la realidad cotidiana, Haddad construyó un personaje que logró instalar frases y situaciones reconocibles para millones de seguidores.

Ese fenómeno derivó en un espectáculo teatral que conserva el humor ácido de las redes, aunque incorpora una mirada mucho más personal del actor.

Según explicó Haddad, el escenario le permitió explorar una faceta diferente del personaje.

"En las redes hablo mucho de noticias, política y actualidad. En el teatro cuento experiencias de mi vida, cosas que me marcaron y que, de alguna manera, terminaron construyendo a la Mina Bien", explicó.

El artista aseguró que cada función se adapta al contexto del momento, incorporando referencias a la actualidad política, los temas que dominan las redes sociales y las celebridades que forman parte de la conversación pública.

"Siempre trato de mantener una pata en la actualidad y otra en mi historia personal", resumió.

Consultado sobre el contexto político y social argentino, Haddad reconoció que el material para sus videos surge, muchas veces, de una realidad que parece superar la ficción.

"A veces siento que estoy viviendo en The Truman Show", bromeó.

No obstante, aseguró que el crecimiento de su comunidad también implica una mayor responsabilidad al momento de elegir los temas que aborda.

"Recibo muchísimos videos y sugerencias, pero hago un filtro muy grande. No me interesa hacer contenido solo porque es tendencia. Prefiero hablar de aquello que realmente me interpela y ofrecer algo genuino", sostuvo.

El humorista también destacó que disfruta especialmente recorrer el país y conocer las costumbres de cada lugar.

"Me encanta bajar al territorio, hablar con la gente y conocer cómo vive cada ciudad. Eso me emociona muchísimo", afirmó.

La presentación del domingo tendrá además un carácter especial, ya que será la única función prevista en Paraná dentro de la gira despedida de "Mina Bien en un cumple".

Según adelantó el propio artista, aún quedan entradas disponibles, aunque aseguró que se trata de las últimas localidades para un espectáculo que cerrará definitivamente su recorrido por los escenarios.

El proyecto conectará el Centro Cultural Juan L. Ortiz (Juanele) con la Plaza Jorge Luis Borges, conformando un corredor que integrará instituciones culturales, salas independientes, emprendimientos gastronómicos y comercios de la zona.

La intendenta Rosario Romero recorrió los trabajos y destacó que la intervención permitirá mejorar la circulación peatonal, recuperar el patrimonio urbano y potenciar el desarrollo de actividades artísticas en uno de los sectores con mayor identidad cultural de la ciudad.

"Todo este paseo de calle Racedo, cuyos adoquines han sido recuperados y reinstalados, permitirá un tránsito más fluido y favorecerá el crecimiento de distintos emprendimientos culturales", señaló la presidenta municipal.

La obra contempla la restauración del tradicional adoquinado, la construcción de nuevas veredas, la instalación de mobiliario urbano y la resolución de problemas de infraestructura, como hundimientos y cañerías deterioradas.

Además, el corredor incorporará nuevos murales realizados en el marco del programa Todas las Manos, que ya comenzaron a plasmarse frente al Centro Cultural Juan L. Ortiz y buscan fortalecer la identidad artística del lugar.

Romero destacó que el nuevo paseo permitirá ampliar la oferta cultural de Paraná y generar un espacio que favorezca la realización de espectáculos al aire libre.

"Imaginemos un fin de semana con actividades en la calle, en el Juanele y en las salas culturales privadas que funcionan en la zona. Todo esto fortalecerá el vínculo que Paraná tiene con la cultura y sus distintas expresiones", expresó.

La intendenta también remarcó la importancia de recuperar espacios públicos para el disfrute de vecinos y visitantes.

"Las mejores experiencias de la vida muchas veces ocurren en los espacios de recreación. Escuchar música, disfrutar de un concierto o encontrarse con expresiones artísticas en la calle contribuye a mejorar la calidad de vida de la comunidad", sostuvo.

El Paseo Cultural de calle Racedo se ejecuta íntegramente con recursos del municipio y forma parte del plan de recuperación del espacio público impulsado por la gestión local.

Según informaron desde la Municipalidad, los trabajos avanzan de acuerdo con el cronograma previsto y la inauguración está proyectada para fines de la primavera.

Con esta intervención, el municipio busca consolidar un nuevo circuito urbano que combine patrimonio, cultura y actividad económica, fortaleciendo el perfil de Paraná como una ciudad que apuesta al desarrollo de sus industrias creativas y a la revitalización de sus espacios públicos.

Más de 40 emprendedores participaron de la quinta edición de la Feria de Moda Circular, una propuesta impulsada por la Municipalidad de Paraná que busca promover el consumo responsable, la reutilización de productos y el desarrollo de la economía social.

La actividad se desarrolló durante dos jornadas en el renovado Centro Cultural Juan L. Ortiz y volvió a convocar a un importante número de expositores y visitantes, consolidándose como un espacio de intercambio comercial y de promoción de prácticas sustentables.

Desde la Secretaría de Desarrollo Humano, a través del área de Economía Social, destacaron el balance positivo de la feria, tanto por el nivel de ventas como por la incorporación de nuevos rubros, entre ellos la comercialización de libros reutilizados.

La subsecretaria de Economía Social, Priscila Spinetti, señaló que la respuesta obtenida en cada edición alienta a continuar fortaleciendo la iniciativa.

“Es una satisfacción generar estos espacios para que los emprendedores puedan comercializar sus productos y los vecinos accedan a artículos de calidad a precios accesibles”, expresó.

La propuesta busca fomentar hábitos de consumo más sostenibles, promoviendo la reutilización de prendas, accesorios, libros y otros objetos que pueden extender su vida útil y reducir el impacto ambiental.

En ese sentido, desde la organización remarcaron la importancia de generar conciencia sobre el volumen de residuos que produce el consumo masivo y el aporte que representa la economía circular para disminuir esa problemática.

“Queremos que cada vez más personas se sumen a esta forma de consumir, entendiendo el impacto que tienen nuestras decisiones sobre el ambiente”, explicó Eva Ríos, integrante del equipo de Economía Social.

La feria también incorporó nuevos participantes. Entre ellos estuvo el emprendimiento Capítulo 2, dedicado a la venta de libros reutilizados.

“Es la primera vez que participamos y estamos muy contentos. Valoramos que el Municipio genere estos espacios para los emprendedores”, comentó Carolina Viola, responsable del stand.

Tras el éxito de esta quinta edición, desde la organización confirmaron que la Feria de Moda Circular tendrá una nueva convocatoria durante el mes de agosto, con el objetivo de seguir promoviendo el consumo responsable y fortaleciendo el trabajo de emprendedores locales.

Paraná será sede de un Taller de Percusión Afrobrasileña, una capacitación abierta a todo público que combinará formación, intercambio de experiencias y un cierre a puro ritmo en un espacio público.

La actividad se desarrollará este sábado 4 y domingo 5 de julio, desde las 10:00, en el Salón de UATRE Paraná (Monte Caseros 469) y estará a cargo del reconocido percusionista Leo Duarte, músico con una amplia trayectoria en el Carnaval de Concordia y en distintos proyectos vinculados a la música popular brasileña.

La propuesta está dirigida tanto a integrantes de comparsas, baterías, agrupaciones artísticas y escuelas de carnaval, como a personas sin experiencia previa que quieran iniciarse en el universo de la percusión afrobrasileña.

Durante las dos jornadas, los participantes podrán conocer diferentes ritmos, técnicas de ejecución y dinámicas de ensamble, en un espacio pensado para compartir conocimientos y fortalecer el trabajo colectivo que caracteriza a las expresiones carnavalescas.

La iniciativa es organizada por la Red de Artistas del Carnaval de Paraná, la Escuela de Carnaval de Paraná y la Comparsa Samba Oeste Litoral, con el objetivo de seguir promoviendo la formación artística y el crecimiento del carnaval entrerriano.

Como incentivo para quienes ya forman parte de las comparsas locales, los artistas y ritmistas del Carnaval de Paraná contarán con bonificaciones y descuentos especiales. Además, todos los asistentes recibirán certificados de participación.

El cierre del encuentro será el domingo por la tarde con un toque abierto en Plaza Sáenz Peña, donde los participantes pondrán en práctica lo aprendido y compartirán con el público el sonido y la energía de la percusión afrobrasileña.

Las personas interesadas en participar todavía están a tiempo de inscribirse. Para consultas e inscripción pueden comunicarse con Nora Aracil al 3434-63-4822 o con Aldana Del Mestre al 3434-48-4964.

Para los vecinos de Crespo y la región que buscan una actividad diferente para el fin de semana, esta propuesta representa una buena oportunidad para disfrutar de la música, aprender nuevos ritmos y conocer una de las expresiones culturales más representativas del carnaval.

El empresario Héctor Motta, integrante de la organización Entre Ríos 2050, expresó su satisfacción por el inicio de las obras que permitirán completar el acceso sureste de Paraná y habilitar la conexión entre la Ruta Nacional 12 y la Circunvalación de la ciudad.

En declaraciones a Paralelo 32, Motta señaló que, junto a Alcides Balla, participó de la recorrida encabezada por la intendenta Rosario Romero junto a la empresa encargada de la pavimentación, donde pudieron observar la colocación del primer kilómetro de asfalto.

"Desde Entre Ríos 2050 debemos celebrar con emoción el inicio de esta obra tan esperada y tan reclamada por quienes vivimos en el departamento Paraná y, especialmente, por los vecinos de la Ruta 12", afirmó.

El empresario destacó que el nuevo corredor mejorará significativamente la conectividad y permitirá reducir tiempos de viaje. "Nos dará una conexión segura, con acortamiento de distancias y una circulación sin interferir con calles urbanas, ya que la traza está totalmente elevada", explicó.

Asimismo, indicó que la nueva avenida permitirá transitar a una velocidad aproximada de 60 kilómetros por hora, facilitando que en pocos minutos los vehículos puedan vincular la Ruta 12 con el anillo de Circunvalación de Paraná.

Finalmente, Motta felicitó a la gestión de la intendenta Rosario Romero por haber puesto en marcha la obra y expresó su deseo de que los trabajos avancen según lo previsto. "Hacemos votos para que realmente pueda estar terminada hacia fines de este año", concluyó.

La presentación se realizará el domingo 5 de julio, a las 16 horas, en la sede del Círculo Médico Departamento Paraná (Urquiza 1135). La actividad es gratuita, abierta al público y apta para adolescentes desde los 16 años y adultos. Entre los asistentes se sorteará una noche para dos personas en habitación ejecutiva del Hotel Maran Suites & Towers, en el marco del acompañamiento que el hotel brinda a esta iniciativa.

"Teatro para sanar" es una propuesta coordinada por la actriz, profesora de teatro y gestora cultural Gaby Pérez; se trata de un espacio de aprendizaje y participación donde el arte se convierte en un medio para fortalecer la autoestima, favorecer la integración social y generar nuevas formas de expresión y transformación personal.

El proyecto "Teatro para Sanar: Hagamos la diferencia" fue declarado de Interés Legislativo por la Honorable Cámara de Senadores de la Provincia de Entre Ríos, en reconocimiento a su aporte a la promoción de la salud mental, el bienestar emocional y la transformación personal y comunitaria.

Impulsado por el Círculo Cultural, este proyecto se enmarca en la misión del Círculo Médico de promover acciones tendientes al cuidado integral de la salud fortaleciendo el vínculo con sus socios, sus familias y la comunidad. Desde esta perspectiva, el arte representa una valiosa herramienta para acompañar el bienestar, favorecer los vínculos humanos y generar espacios de encuentro.

La propuesta combina talleres, charlas participativas y dinámicas teatrales que promueven el desarrollo de habilidades socioemocionales, la creatividad y la comunicación, utilizando el lenguaje escénico como un recurso para el crecimiento personal y colectivo.

Entre sus principales ejes de trabajo se destacan el abordaje de problemáticas vinculadas al estrés, la ansiedad, los ataques de pánico y la depresión, así como la generación de herramientas para reflexionar sobre el bullying, la empatía, la gestión de las emociones y la convivencia en distintos ámbitos. A través del teatro, la iniciativa busca contribuir al fortalecimiento del bienestar emocional, la autoestima y la construcción de vínculos saludables.

El espacio estará destinado a socios y familiares del Círculo Médico Departamento Paraná, de la Caja Solidaria de Ayuda Mutua, así como la comunidad en general, consolidando una nueva propuesta cultural orientada a mejorar la calidad de vida desde una mirada integral de la salud.

Desde el Círculo Médico se reafirma así el compromiso de seguir impulsando iniciativas que acerquen la institución a la comunidad, promoviendo el bienestar, la cultura y la participación como pilares fundamentales para una mejor calidad de vida, entendiendo al arte como un puente entre la salud, la expresión y el encuentro.

Teatro para sanar. Arte, salud y bienestar

5 de julio – 16:00 horas

Círculo Médico Departamento Paraná – Urquiza 1135

Entrada libre y gratuita

mail: pecoproducciones@hotmail.com

Instagram: @gabyperezactriz

La historia, el legado educativo y el valor patrimonial de la Escuela Normal de Paraná fueron el eje de una nueva jornada del ciclo Pensar Paraná, una propuesta que busca reflexionar sobre distintos aspectos de la identidad y la memoria de la capital entrerriana.

La actividad incluyó un recorrido guiado por el emblemático edificio y permitió a los participantes conocer detalles de una institución que marcó el desarrollo de la educación argentina y tuvo un papel fundamental en la construcción del sistema educativo nacional.

Desde la Municipalidad de Paraná destacaron especialmente el aporte histórico de la Escuela Normal como espacio formador de generaciones de docentes y profesionales que contribuyeron al desarrollo de la provincia y del país.

La directora de Museos y Patrimonio Histórico del municipio, Gisela Bahler, señaló que la propuesta permitió recuperar una parte fundamental de la historia educativa argentina.

“Se rescató la historia de la educación, una instancia que no solamente atraviesa a la ciudad, sino también a la provincia y al país”, expresó.

Durante el recorrido se abordó la relevancia arquitectónica del edificio, considerado uno de los espacios patrimoniales más representativos de Paraná, así como también el papel que desempeñó la institución desde su creación.

Una de las guías responsables de la actividad, Gisela Correa, destacó la importancia histórica de la escuela dentro del sistema educativo argentino.

“La institución fue la primera Escuela Normal del país y tuvo una enorme relevancia en la formación de ciudadanos”, afirmó.

La creación de las escuelas normales durante el siglo XIX constituyó uno de los pilares del proceso de organización educativa nacional, con Paraná ocupando un lugar central en esa transformación.

Por su parte, Verónica Piedrabuena, integrante de la Red de Museos Pedagógicos, señaló que la iniciativa busca fortalecer el vínculo entre la institución y la comunidad.

“Se procura revalorizar a la Escuela Normal y destacar su aporte a la formación ciudadana”, indicó.

La iniciativa contará con la participación del grupo artístico Saltimbanquis y de la compañía Garúa Circo, que presentarán las obras "Chácharas de río" y "Con A de payasa", respectivamente. Las funciones se realizarán el sábado 20 y domingo 21 de junio, en ambos casos a partir de las 16 horas.

El ciclo busca promover el acceso a producciones teatrales de raíz regional y fortalecer los espacios culturales dedicados a las infancias en la capital entrerriana.

La programación comenzará el sábado con "Chácharas de río", una obra que combina teatro, narración y humor para acercar al público a la identidad cultural y geográfica de Entre Ríos.

La propuesta adopta la estructura de una conferencia académica, aunque rápidamente se aleja de la formalidad para dar paso a situaciones disparatadas protagonizadas por tres particulares expositores. En su intento por explicar las características del paisaje entrerriano, los personajes terminan perdiéndose entre relatos, anécdotas y digresiones que dan lugar a un recorrido lleno de humor.

A través de historias populares, mitos y leyendas vinculadas al río, la flora y la fauna del litoral, la obra rescata saberes que forman parte del patrimonio cultural de la región.

El elenco está integrado por Azul Acosta Balmas, Jimena González y Carlos Vicentin. La asistencia técnica estará a cargo de Catalina Bogado, mientras que el registro fotográfico es realizado por Laura Moyano.

La segunda jornada estará protagonizada por Garúa Circo con "Con A de payasa", un espectáculo unipersonal que combina clown, malabares, ilusionismo y humor físico.

La obra propone una mirada sobre la historia de las mujeres en el universo del payaso tradicional, recuperando experiencias que durante mucho tiempo permanecieron invisibilizadas.

A partir de los objetos que emergen de una antigua valija, la protagonista inicia un viaje cargado de humor, imaginación y sensibilidad, invitando al público a descubrir historias y personajes de distintas épocas.

La creación e interpretación está a cargo de Rocío Beltramini, con acompañamiento musical de Ana Menaglia y producción general de Garúa Circo.

Las actividades cuentan con el acompañamiento del Consejo Provincial de Teatro Independiente de Entre Ríos y se desarrollarán bajo la modalidad de aporte voluntario a la gorra, una alternativa que busca facilitar el acceso del público a las propuestas culturales.

Quienes deseen reservar lugares pueden comunicarse al teléfono 343-4550552.

Con humor, imaginación y una fuerte identidad regional, el ciclo "Gurisada y Teatro" se presenta como una oportunidad para disfrutar en familia de dos producciones que ponen en valor el teatro independiente entrerriano.

La muerte de Carlos Alberto "Indio" Solari no solo generó conmoción en el mundo de la música argentina. También despertó en Entre Ríos el recuerdo de los primeros años de vida de quien se convertiría en una de las figuras más influyentes y enigmáticas del rock nacional.

Aunque su historia artística quedó estrechamente ligada a la ciudad de La Plata, donde nació el fenómeno de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, los orígenes de Solari se encuentran en Paraná. Allí nació el 17 de enero de 1949 y pasó su infancia en el edificio donde actualmente funciona la sede central del Correo Argentino, frente a la Plaza 1º de Mayo.

Su padre se desempeñaba como jefe de correos, circunstancia que llevó a la familia a residir en el inmueble ubicado sobre calle 25 de Mayo. Durante sus primeros seis años de vida, ese fue el escenario cotidiano de quien décadas más tarde marcaría la historia de la música popular argentina.

Junto a Eduardo "Skay" Beilinson, Solari fundó en la década de 1970 Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, una propuesta artística que desafió las lógicas tradicionales de la industria musical. La independencia creativa, el culto generado entre sus seguidores y una obra cargada de simbolismos transformaron a Los Redondos en una referencia ineludible de la cultura argentina.

Discos como Oktubre, Un baión para el ojo idiota y Luzbelito consolidaron una trayectoria que trascendió lo estrictamente musical para convertirse en un fenómeno social y cultural. Tras la separación de la banda en 2001, Solari continuó una exitosa carrera solista que mantuvo intacta su capacidad de convocatoria y su influencia sobre nuevas generaciones.

En 2016 confirmó públicamente que padecía la enfermedad de Parkinson, una condición que fue limitando progresivamente su actividad artística. Aun así, continuó creando y participando en distintos proyectos desde la virtualidad y el trabajo de estudio.

Durante los últimos años también recibió importantes reconocimientos. Entre ellos, el Doctorado Honoris Causa otorgado por la Universidad de Buenos Aires y una distinción especialmente significativa para sus raíces entrerrianas.

En octubre de 2025, el Concejo Deliberante de Paraná lo declaró Ciudadano Ilustre de la ciudad. La iniciativa incluyó además la preservación simbólica de su casa natal mediante la colocación de una placa identificatoria con información histórica en el edificio del Correo Argentino.

La propuesta fue impulsada por el concejal Máximo Miguez y contó con el acompañamiento del Colectivo Cultural "La Casa del Indio", integrado por artistas, músicos y comunicadores que durante años investigaron el paso de Solari por la capital entrerriana.

Uno de sus integrantes, el comunicador Fabricio Retamal, explicó que la localización precisa de la vivienda natal demandó cerca de dos años de trabajo. La investigación permitió reconstruir documentación histórica y establecer que el actual edificio de calle 25 de Mayo 114 corresponde al lugar donde nació el artista.

Para quienes impulsaron el reconocimiento, la declaración de Ciudadano Ilustre representó una reparación histórica y un acto de reconocimiento a una figura que nunca ocultó su identidad entrerriana. En distintas entrevistas a lo largo de su carrera, Solari recordó con afecto sus orígenes y su vínculo con Paraná.

Hoy, mientras el país despide a uno de los mayores referentes del rock argentino, la ciudad que lo vio nacer encuentra también motivos para recordar y reivindicar una historia que forma parte de su patrimonio cultural. Paraná fue el punto de partida de una trayectoria excepcional que terminó convirtiendo a Indio Solari en una de las voces más influyentes de la cultura popular argentina.